Bir storyboard sanatçısının gerçekten ne yaptığı
Sen, film çizen bir illüstratör değilsin. Sen, filmi gören ilk kişisin.
9 dakika okuma · bir etkinlik · ders 1 of 21
Bir senaryo, kelimelerle yazılmış bir talimatlar setidir. Bir film, görüntülerin bir dizisidir. Dünyada bu atlayışı yapacak ilk kişi olmak zorunda olan birisi var - bir proz paragrafına bakıp kameranın nereye gideceğine, ne kadar yakın olacağına, kadrajda ne olacağına ve neyin kasıtlı olarak dışarıda bırakılacağına karar vermek.
İşte işin bu. Süsleme değil. Çeviri.
Mitchell'ın kendi çerçevelemesi kasıtlı olarak gösterişli değil ve bu, kitapta en faydalı fikir: siz bir insan yazıcısısınız. Yönetmenin kafasında film var. Sizin eliniz yazıcıdır. Bu kursta her şey - perspektif, kompozisyon, kamera listesi, e-posta şablonları - o yazıcıyı daha hızlı ve daha doğru hale getirmek için var.
Makinadaki yerin
Kitap bir hazine avı metaforu kullanıyor ve bu metaforu akılda tutmakta fayda var: prodüksiyon gemidir, stüdyo gelgit, yapımcılar geminin mürettebatıdır ve yönetmen haritayı okuyan kaptandır. Harita senaryodur.
Storyboard sanatçısı daha net bir rota çizer, böylece ekip daha iyi bir haritaya sahip olur. Ön prodüksiyon yolculuktur. Çekim, adaya varmak demektir. Son prodüksiyon ise altını parlatmaktır.
Bu, belgenizin bir lüks değil - kamera departmanı, sanat departmanı, kostüm, AD ve editörün hepsinin yön bulduğu şey olduğu anlamına geliyor. İşte bu yüzden işin ne kadar ödendiği de bu.
Parlak olmayan gerçek: siz bir insan yazıcısısınız
Bu, kitabın en çok döndüğü ifadedir ve acemiler bunu bir düşüş gibi hissettikleri için buna direnç gösterirler. Değil. Bu, sizi sürekli işte tutan profesyonel duruştur.
Tadınız, işe alındığınız şeydir. Görüşünüz değildir. Bir öneri yaparsanız ve işe yararsa, kazanın tadını çıkarın ve devam edin - asla kendi gündeminizi zorlamayın. Yanıldığınızda, ücretsiz düzeltin. Fikirlerini değiştirdiklerinde, bu yeni bir yön demektir ve yeni yön para gerektirir. (Gün 21 bu ayrımı kazançlı hale getirir.)
Gerçekten ne gerektiği
- Bir sahneyi yazılı veya sözlü bir tanımlamadan - canlı bir şekilde, seçilen bir kamera pozisyonundan hayal edebilirsiniz.
- Çizimi, başkalarının programında darboğaz oluşturmayacak kadar hızlı çizebilirsiniz.
- Ego olmadan, katılmadığınız yönlendirmeleri de dahil olmak üzere, yönlendirmeleri alabilirsiniz.
- Güvenilir olabilirsiniz. Yapımcılar, parlaklığı yeniden rezerve etmekten çok daha sık güvenilirliği yeniden rezerve ederler.
“Unutmayın, siz bir insan yazıcısısınız, işiniz onların vizyonunun bu görsel yeniden üretimlerini yaratmak - kendi vizyonunuzu değil.”
- Mitchell James Hughes, Storyboard Art
Başka birinin zihnini yazdırın
Tüm işi minyatür olarak: yazmadığınız bir tanımı alın ve yazdırın. Onu geliştirmeyin. 'Daha iyi' bir fikir yok.
- Yazmadığınız bir proz paragrafı bulun - bir roman, bir haber hikayesi, içinde fiziksel eylem olan herhangi bir şey. Bir senaryo kullanmayın.
- İki kez okuyun. Henüz çizmeyin.
- O paragrafı anlatan altı kare çizin. Kutular kaba olabilir; çizim de kaba olabilir.
- Şimdi zor kısım: paragrafı VE altı çerçevenizi başka bir kişiye verin. Onlara bir soru sorun - 'bu, hayal ettiğiniz şey mi?'
- Hayır dedikleri her yeri yazın. Tek birini bile savunmayın.
Sonunda sahip olmanız gerekenler
Altı çerçeve ve hayal gücünüzün onlarınkini aştığı her yerin bir listesi. O liste, gerçek başlangıç beceri seviyenizdir.
Gün 1 bir satırda
İş, 'iyi çizmek' değil. İş, 'onların kafasındaki şeyi, doğru, hızlı ve tartışmasız bir şekilde çizmek'. Diğer her şey, bunun hizmetinde bir tekniktir.
Bu kurs ücretsizdir ve ücretsiz kalacaktır. Eğer süite katılmak istiyorsanız Mitchell James Hughes kendi çalışması için oluşturuldu - senaryo, çekim listesi, storyboard, animatik, AI sanatçısı - ücretsiz katman, hiçbir kart olmadan her uygulamayı açar.
Ücretsiz başlayın →