Anatomi og gestus — byg fra indersiden og ud
Hvorfor sporede figurer svæver på siden, og hvorfor handlingslinjen betyder mere end musklerne.
11 minutters læsning · én aktivitet · lektion 10 af 21
Anatomi er overvældende, og alle ved det. Vejen frem er ikke at memorere flere muskler. Det er at stoppe med at tegne konturer og begynde at bygge volumener.
Den grundlæggende metode
- Start med en GESTUS og en handlingslinje. Dette er blueprintet. Alt efterfølgende eksisterer for at klarlægge og forbedre den handling.
- Genopbyg figuren tredimensionelt ud af kugler, kasser og cylindre. Grundlæggende volumener først, kompleksitet senere.
- Skulpturer disse enkle former til anatomiske former. Byg fra indersiden og ud — aldrig fra konturen ind.
- Brug en anatomibog til at forstå, hvad der er UNDER overfladen. Den vil fortælle dig, hvad du ser på; den vil ikke fortælle dig den tredimensionelle form af en muskel. Det får du fra volumener.
Hvorfor tracing producerer flade, svævende mennesker
Kopier konturer, og du får en tegning uden masse. Den svæver. Det er det mest genkendelige tegn på en nybegynder, og det overlever selv når linjekvaliteten er smuk.
Se på Leonardo: han tegner konturer, men han tænker tydeligt på det 3D-volumen, der ligger under hver enkelt af dem. Det er her klarheden i formen kommer fra.
Fejlen gode tegner laver
Overbetonet anatomi. Figurer der ser ud som om de er skindet — tegneserie-muskler for musklens egen skyld. Men musklerne er ikke fokuspunktet; de er der for at forstærke handlingen.
En succesfuld tegneserieside handler ikke om karakterens muskulatur. Det handler om, hvordan den karakters styrke udtrykkes i historien. Volumenerne eksisterer for at lede øjet gennem kroppen mod handlingens punkt.
Og varier dine former. Ikke alle er bygget ens. En bodybuilder, en sumobryder og en langdistanceløber er ikke det samme sæt cylindre. Nogle hoveder er kasser; nogle er kugler. Observer for at reinterpretere, ikke for at kopiere.
Den der overgår nøjagtighed
En figur med personlighed eller dynamik slår en figur, der blot er teknisk korrekt. Hvert skridt bør tjene en samlet figur med energi og attitude — selvom det betyder at ændre proportionerne for at fremhæve bevægelsen.
“Musklerne bør tegnes for at forstærke bevægelsen af figuren og bør ikke tiltrække opmærksomhed til sig selv… Anatomien er der for at tilføje realisme, men det er mindre vigtigt end at formidle bevægelsen og attituden af hele figuren.”
— Mitchell James Hughes, Storyboard Art
Tredive gestus, så én opbygning
Den professionelle daglige opvarmning, og så den fulde indvendige-udvendige konstruktion på en enkelt figur.
- Find en kilde til figurer i bevægelse — sportsfotografi er ideelt, eller frysebilleder fra enhver film.
- Tredive gestus tegninger, 60 SEKUNDER hver. Én handlingslinje pr. figur. Ingen detaljer. Ingen ansigtstræk. Ingen konturer. Hvis du kan se bevægelsen fra den anden ende af rummet, så har det virket.
- Vælg nu ÉN af de trediv. Byg den ordentligt op: handlingslinje → sfærer, kasser, cylindre → skulpturer formerne → til sidst, en kontur.
- Sæt den færdige opbygning ved siden af en sporet version af det samme foto. Se på, hvilken der har vægt.
Hvad du skal have ved slutningen
Tredive gestusser og én fuldt bygget figur. Udfør den tredive-gestus opvarmning dagligt, og dine figurer vil ændre sig inden for en måned — dette er øvelsen, der adskiller kunstnere, der kan storyboarde action, fra kunstnere, der kun kan storyboarde dialog.
Dag 10 i én linje
Handlingslinje, derefter volumener, derefter form, derefter kontur — i den rækkefølge. Tegn konturen først, og figuren vil svæve for evigt.
Dette kursus er gratis og forbliver gratis. Hvis du ønsker at komme ombord i suiten Mitchell James Hughesbygget til sit eget arbejde — manuskript, optagelsesliste, storyboard, animatic, AI-kunstner — den gratis tier åbner hver app uden kort.
Start gratis →