Hvad en storyboard-kunstner faktisk gør
Du er ikke en illustrator, der tilfældigvis tegner film. Du er den første person, der ser filmen.
9 minutters læsning · én aktivitet · lektion 1 af 21
Et manuskript er et sæt instruktioner skrevet med ord. En film er en sekvens af billeder. Nogen skal være den første person i verden til at tage det spring - at se på et afsnit af prosa og beslutte, hvor kameraet skal placeres, hvor tæt det er, hvad der er i billedet, og hvad der bevidst er udeladt.
Det er jobbet. Ikke dekoration. Oversættelse.
Mitchells egen indramning er bevidst uglamourøs, og det er den mest nyttige idé i bogen: du er en menneskelig printer. Instruktøren har filmen i hovedet. Din hånd er printeren. Alt i dette kursus - perspektiv, komposition, kamerelisten, e-mail skabelonerne - eksisterer for at gøre den printer hurtigere og mere præcis.
Hvor du sidder i maskinen
Bogen bruger en skattejagtmetafor, og det er værd at huske: produktionen er skibet, studiet er tidevandet, producenterne er skibets hænder, og instruktøren er kaptajnen, der læser kortet. Kortet er manuskriptet.
Storyboard-kunstneren skitserer en klarere kurs, så besætningen har et bedre kort at følge. Forproduktion er rejsen. Optagelsen er ankomsten til øen. Postproduktion er at polere guldet.
Det betyder, at dit dokument ikke er en luksus - det er det, kameraafdelingen, kunstafdelingen, kostumeafdelingen, AD'en og redaktøren alle navigerer efter. Hvilket netop er grunden til, at jobbet betaler, hvad det betaler.
Den uglamourøse sandhed: du er en menneskelig printer
Dette er den sætning, bogen vender tilbage til mere end nogen anden, og begyndere modstår den, fordi den lyder som en nedgradering. Det er det ikke. Det er den professionelle holdning, der holder dig booket.
Din smag er, hvad du blev ansat for. Din mening er ikke. Hvis du kommer med et forslag, og det rammer plet, tag sejren og gå videre - pres aldrig din dagsorden. Når du tager fejl, ret det gratis. Når de ændrer mening, er det en ny retning, og ny retning koster penge. (Dag 21 gør den forskel rentabel.)
Hvad der kræves, ærligt talt
- Du kan forestille dig en scene ud fra en skriftlig eller talt beskrivelse - levende, fra en valgt kameravinkel.
- Du kan tegne det hurtigt nok til, at tegningen ikke er flaskehalsen i en andens tidsplan.
- Du kan tage instrukser uden ego, inklusive instrukser, du er uenig i.
- Du kan stole på. Producenter booker pålidelighed langt oftere end de booker genialitet.
“Husk, du er en menneskelig printer, dit job er at skabe disse visuelle reproduktioner af deres vision - ikke din egen.”
- Mitchell James Hughes, Storyboard Art
Print nogen andens sind
Hele jobbet i miniature: tag en beskrivelse, du ikke har skrevet, og print den. Ingen forbedringer. Ingen 'bedre' idé.
- Find et afsnit af prosa, du ikke har skrevet - en roman, en nyhedshistorie, hvad som helst med fysisk handling i. Brug ikke et manuskript.
- Læs det to gange. Tegn ikke endnu.
- Tegn seks rammer, der fortæller det afsnit. Kasserne kan være grove; tegningen kan være grov.
- Nu den svære del: giv afsnittet OG dine seks rammer til en anden person. Spørg dem ét spørgsmål - 'er dette, hvad du forestillede dig?'
- Skriv ned hver gang de siger nej. Forsvar ikke en eneste.
Hvad du skal have ved slutningen
Seks rammer og en liste over hver gang din fantasi overtrumfede deres. Den liste er dit faktiske startfærdighedsniveau.
Dag 1 i én linje
Jobbet er ikke 'tegne godt'. Jobbet er 'tegne hvad der er i deres hoved, præcist, hurtigt, uden argumentation'. Alt andet er teknik til tjeneste for det.
Dette kursus er gratis og forbliver gratis. Hvis du ønsker at komme ombord i suiten Mitchell James Hughes bygget til sit eget arbejde - manuskript, shotliste, storyboard, animatic, AI-kunstner - den gratis tier åbner hver app uden kort.
Start gratis →