Anatomi og gest - bygg fra innsiden og ut
Hvorfor sporede figurer flyter på siden, og hvorfor handlingslinjen betyr mer enn musklene.
11 minutters lesing · én aktivitet · leksjon 10 av 21
Anatomi er overveldende og alle vet det. Veien gjennom er ikke å memorere flere muskler. Det er å slutte å tegne konturer og begynne å bygge volumer.
Kjernemetoden
- Start med en GESTURE og en handlingslinje. Dette er blåkopien. Alt etter dette eksisterer for å klargjøre og forbedre den handlingen.
- Bygg figuren tredimensjonalt ut av kuler, bokser og sylindre. Grunnleggende volumer først, kompleksitet senere.
- Skulpturer de enkle formene til anatomiske former. Bygg fra innsiden og ut - aldri fra konturen inn.
- Bruk en anatomibok for å forstå hva som er UNDER overflaten. Den vil fortelle deg hva du ser på; den vil ikke fortelle deg den tredimensjonale formen av en muskel. Det får du fra volumer.
Hvorfor sporing produserer flate, flytende mennesker
Kopier konturer, og du får en tegning uten masse. Den svever. Det er det mest gjenkjennelige tegnet på en nybegynner, og det overlever selv når linjekvaliteten er vakker.
Se på Leonardo: han tegner konturer, men han tenker åpenbart på 3D-volumet under hver enkelt av dem. Det er der klarheten i formen kommer fra.
Feilen gode tegnere gjør
Overdrevet anatomi. Figurer som ser ut som de er skinnet - tegneserie-muskler for sin egen skyld. Men musklene er ikke fokuset; de er der for å forsterke handlingen.
En vellykket tegneserieside handler ikke om karakterens muskulatur. Det handler om hvordan den karakterens kraft uttrykkes i historien. Volumene eksisterer for å lede øyet gjennom kroppen mot handlingspunktet.
Og varier formene dine. Ikke alle er bygget likt. En kroppsbygger, en sumobryter og en langdistanseløper er ikke det samme settet med sylindere. Noen hoder er bokser; noen er sfærer. Observer for å tolke på nytt, ikke for å kopiere.
Den som overgår nøyaktighet
En figur med personlighet eller dynamikk slår en figur som bare er teknisk korrekt. Hvert steg bør tjene en enhetlig figur med energi og holdning - selv om det betyr å endre proporsjonene for å fremheve handlingen.
“Musklene bør tegnes for å forsterke bevegelsen til figuren og bør ikke tiltrekke seg oppmerksomhet… Anatomien er der for å tilføre realisme, men det er mindre viktig enn å formidle handlingen og holdningen til hele figuren.”
- Mitchell James Hughes, Storyboard Art
Tretti gester, deretter én bygging
Den profesjonelles daglige oppvarming, og deretter den fullstendige innvendige konstruksjonen av en enkelt figur.
- Finn en kilde til figurer i bevegelse - sportsfotografi er ideelt, eller frysebilder fra hvilken som helst film.
- Tretti gestetegninger, 60 SEKUNDER hver. Én handlingslinje per figur. Ingen detaljer. Ingen ansikter. Ingen konturer. Hvis du kan se handlingen fra den andre siden av rommet, fungerte det.
- Nå velg ÉN av de tretti. Bygg den opp riktig: handlingslinje → sfærer, bokser, sylindre → skulpturer formene → til slutt, en kontur.
- Sett den ferdige byggingen ved siden av en avbildet versjon av det samme bildet. Se på hvilken som har vekt.
Hva du bør ha på slutten
Tretti bevegelser og én fullt bygget figur. Gjør den tretti-bevegelses oppvarmingen daglig, og figurene dine vil endre seg innen en måned - dette er øvelsen som skiller kunstnere som kan tegne handling fra kunstnere som bare kan tegne dialog.
Dag 10 i én linje
Handlingslinje, deretter volum, deretter form, deretter kontur - i den rekkefølgen. Spor konturen først, så vil figuren flyte for alltid.
Dette kurset er gratis og forblir gratis. Hvis du vil bli med i suiten Mitchell James Hughes bygget for hans eget arbeid - manus, opptaksliste, storyboard, animatic, AI-kunstner - den gratis nivået åpner hver app uten kort.
Start gratis →