Miniatyrbilder, plantegninger og kontinuitet
To billige dokumenter som forhindrer kostbar omtegning — og disiplinen som holder en sekvens fra å falle fra hverandre.
10 minutters lesing · én aktivitet · leksjon 16 av 21
Det billigste stedet å ta feil er i en miniatyrbilde. Det dyreste stedet å ta feil er ramme 40 av et ferdig fargebrett på en torsdag.
Miniatyrbilde først, alltid
Før noen ramme, planlegg opptaket med løse former og linjer og bygg den visuelle fortellingen ramme for ramme. Grovt, lite, raskt.
Så — og dette er det profesjonelle trekket de fleste hopper over — SEND miniatyrbildene til kunden før du begynner sekvensen.
Hvis du har forstått visjonen, vil de komme tilbake uten endringer til de visuelle elementene. Hvis de kommer tilbake med endringer, har du nettopp spart deg selv for dager. Endringer i miniatyrbildefasen er ikke en feil. De er hele grunnen til at miniatyrbilder eksisterer.
Plantegning for overetasjen
Tegn stedet fra direkte ovenfra, som en fugl. Marker hvor skuespillerne beveger seg til og fra. Marker hvor kameraene er, og hvilken retning de peker.
Gå deretter tilbake til å visualisere scenen, ved å bruke planen for å forestille deg handlingen gjennom linsen: hva ville publikum faktisk SE fra det kameraet?
Still deretter spørsmålet som gjør at rammer blir til en sekvens: hvordan beveger kameraet seg i forhold til scenen, og hvordan bærer det seg fra ett opptak til det neste — kutter det, eller fortsetter det?
Dette er også den raskeste måten å finne din 180-graders linje (Dag 13). Den er tegnet på planen, foran deg.
Kontinuitet, som for det meste er disiplin
- Tegn skuespillerne med nok forskjell til at de kan skilles fra hverandre — briller, hårfarge, ansiktsform — og ikke mer detalj enn det.
- Spør regissøren hvordan scenen påvirker skuespillerne i disse øyeblikkene, og sett DET inn i rammen.
- Se på vær og lys: de endrer komposisjon og tone. Hvis lyskilden ikke er åpenbar, spør. Hvis det ikke betyr noe, spør om det betyr noe.
- Når du oppdaterer etter en gjennomgang, hold den FØRSTE retningen i tankene sammen med den nye. Hvis den nye retningen motsier den gamle, ikke velg stille en av dem — klargjør det, og gå deretter videre på en enkelt klar vei.
- Arbeid i grupper. Du vil ikke kunne ta opp en funksjon i ett forsøk, og å prøve er hvordan ledninger blir krysskoblet.
“Del forhåndsvisningsminiaturer med kundene dine før du begynner på sekvenser - de bør komme tilbake til deg uten endringer i bildene hvis du har produsert visjonen korrekt.”
— Mitchell James Hughes, Storyboard Art
Planlegg det fra oven
Bygg de to dokumentene som beskytter deg, og tegn deretter sekvensen de produserer.
- Ta scenen din fra Dag 14. Tegn stedet som en oversiktsplan: vegger, dører, møbler, og stien hver karakter går.
- Merk hver kamerastilling som en nummerert trekant som viser hva den peker på. Tegn nå 180-linjen mellom de to hovedpersonene dine.
- Lag miniaturer av hele sekvensen i frimerke-størrelse. Tolv miniaturer på én side. Ti minutter, totalt.
- Send den siden til noen. Be dem beskrive historien tilbake til deg kun ut fra miniatyrbildene, uten manus.
- Hver punkt der deres versjon avviker fra din er et bilde som ville ha kommet tilbake for endringer. Fiks disse i miniatyrbildene — hvor det koster deg to minutter i stedet for to timer.
Hva du bør ha på slutten
En plantegning med kamerapositioner og 180-linjen, en side med miniatyrbilder, og en liste over bildene en fremmed misforsto. Du har nettopp gjennomført din første kundeanmeldelse, gratis, før du har gjort noe av arbeidet.
Dag 16 i én linje
Miniatyrbilde, plan ovenfra, og få endringene i frimerke-størrelse. En endring koster minutter i et miniatyrbilde og dager i et ferdig brett.
Dette kurset er gratis og forblir gratis. Hvis du vil bli med i suiten Mitchell James Hughesbygget for sitt eget arbeid — manus, opptaksliste, storyboard, animatic, AI-kunstner — den gratis versjonen åpner hver app uten kort.
Start gratis →