Anatomia e gesto - construa de dentro para fora
Por que figuras traçadas flutuam na página e por que a linha de ação importa mais do que os músculos.
11 leitura de um minuto · uma atividade · lição 10 de 21
A anatomia é esmagadora e todos sabem disso. O caminho não é memorizar mais músculos. É parar de desenhar contornos e começar a construir volumes.
O método central
- Comece com um GESTO e uma linha de ação. Este é o projeto. Tudo o que vem depois existe para esclarecer e aprimorar essa ação.
- Reconstrua a figura tridimensionalmente a partir de esferas, caixas e cilindros. Volumes básicos primeiro, complexidade depois.
- Esculpa essas formas simples em formas anatômicas. Construa de dentro para fora - nunca a partir do contorno.
- Use um livro de anatomia para entender o que está SOB a superfície. Ele dirá o que você está olhando; não dirá a forma tridimensional de um músculo. Isso você obtém a partir dos volumes.
Por que traçar produz pessoas planas e flutuantes.
Copiar contornos e você obtém um desenho sem massa. Ele flutua. É o sinal mais reconhecível de um iniciante, e sobrevive mesmo quando a qualidade da linha é bela.
Olhe para Leonardo: ele está desenhando contornos, mas está obviamente pensando sobre o volume 3D sob cada um deles. É daí que vem a clareza da forma.
O erro que bons desenhistas cometem
Anatomia exagerada. Figuras que parecem despeladas - músculos de quadrinhos por si só. Mas os músculos não são o ponto focal; eles estão lá para reforçar a ação.
Uma página de quadrinhos bem-sucedida não se trata da musculatura do personagem. Trata-se de como o poder desse personagem é expresso na história. Os volumes existem para guiar o olhar pelo corpo em direção ao ponto de ação.
E varie suas formas. Nem todos são construídos da mesma forma. Um fisiculturista, um lutador de sumô e um corredor de longa distância não são o mesmo conjunto de cilindros. Algumas cabeças são caixas; algumas são esferas. Observe para reinterpretar, não para copiar.
A que supera a precisão
Uma figura com personalidade ou dinamismo supera uma figura que é meramente tecnicamente correta. Cada passo deve servir a uma figura unificada com energia e atitude - mesmo que isso signifique alterar as proporções para enfatizar a ação.
“Os músculos devem ser desenhados para amplificar o movimento da figura e não devem chamar atenção para si mesmos... A anatomia está lá para adicionar realismo, mas é menos importante do que transmitir a ação e a atitude de toda a figura.”
- Mitchell James Hughes, Arte do Storyboard
Trinta gestos, depois uma construção
O aquecimento diário do profissional, e então a construção completa de dentro para fora em uma única figura.
- Encontre uma fonte de figuras em movimento - fotografia esportiva é ideal, ou quadros congelados de qualquer filme.
- Trinta desenhos de gestos, 60 SEGUNDOS cada. Uma linha de ação por figura. Sem detalhes. Sem rostos. Sem contornos. Se você consegue ver a ação do outro lado da sala, funcionou.
- Agora escolha UMA dessas trinta. Reconstrua-a corretamente: linha de ação → esferas, caixas, cilindros → esculpa as formas → por último, um contorno.
- Coloque a construção finalizada ao lado de uma versão traçada da mesma foto. Veja qual delas tem peso.
O que você deve ter no final
Trinta gestos e uma figura totalmente construída. Faça o aquecimento de trinta gestos diariamente e suas figuras mudarão dentro de um mês - este é o exercício que separa artistas que podem representar ação de artistas que só podem representar diálogo.
Dia 10 em uma linha
Linha de ação, depois volumes, depois forma, depois contorno - nessa ordem. Trace o contorno primeiro e a figura flutuará para sempre.
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