Gratuito · Sem cadastro · Sem bloqueio de e-mail
O Gratuito Curso de Storyboard
Vinte e uma lições diárias e vinte e uma atividades práticas - a arte, a leitura e o negócio do storyboard para cinema, TV, animação e publicidade.
Adaptado do livro de Mitchell James Hughes- quinze anos criando comerciais para algumas das maiores marcas do mundo, e o fundador da StoryboardCanvas. É sua arte, oferecida gratuitamente, na íntegra.
Como realmente fazer isso
Uma lição por dia. Cada uma leva cerca de dez minutos para ler - e depois há uma atividade, que é a parte que importa. Ler sobre perspectiva nunca fez ninguém conseguir desenhar uma sala. Cinquenta caixas sim.
As atividades se acumulam de forma deliberada. No Dia 4 você terá medido seus quadros por dia. No Dia 15 você terá construído uma lista de tomadas real. No Dia 18 esses dois números se tornam sua tabela de preços, e no Dia 21 você terá escrito os e-mails e os termos sob os quais realmente irá negociar. Pule as atividades e isso será apenas leitura.
Módulo 1 · Dias 1–4
O Trabalho
O que é realmente um artista de storyboard, quem paga por um, e a única distinção que governa cada preço que você já irá citar.
O que um artista de storyboard realmente faz
9 min de leitura + atividadeVocê não é um ilustrador que acontece de desenhar filmes. Você é a primeira pessoa a ver o filme.
Leia o Dia 1→Quem contrata artistas de storyboard - e o que cada indústria deseja
10 min de leitura + atividadePublicidade, cinema, TV, animação, jogos, videoclipes, indie. A mesma habilidade, trabalhos extremamente diferentes, dinheiro extremamente diferente.
Leia o Dia 2→As duas metades: quadros de pitch vs quadros de diretor
11 min de leitura + atividadeA distinção mais importante na profissão. Se errar, você fará um trabalho lindo por metade do dinheiro - ou um trabalho feio para um cliente que espera arte.
Leia o Dia 3→Os quatro níveis de serviço - e a forma da sua moldura
8 min de leitura + atividadeLápis, tom, cor, fotorealismo. Cada um é um produto diferente a um preço diferente. Além disso: por que sua caixa tem o formato errado.
Leia o Dia 4→Módulo 2 · Dias 5–13
A Arte
Perspectiva, composição, cor, anatomia, atuação e a câmera. Os fundamentos do desenho sobre os quais um quadro se sustenta - e as regras de filmagem que a maioria dos artistas nunca aprende.
Perspectiva I - a caixa, e onde as linhas vão morrer
12 min de leitura + atividadeQualquer objeto pode ser simplificado na caixa que o contém. Aprenda a caixa e você poderá desenhar o mundo.
Leia o Dia 5→Perspectiva II - compressão, linha do olho e a oscilação da grande angular
12 min de leitura + atividadePor que seu desenho 'parece errado' mesmo que cada linha atinja seu ponto de fuga corretamente.
Leia o Dia 6→Composição I - o ponto focal e as seis alavancas
10 min de leitura + atividadeUma moldura sem um ponto focal é uma moldura que ninguém olha, não importa quão bem ela seja desenhada.
Leia o Dia 7→Composição II - os sistemas de forma
11 min de leitura + atividadeS, C, O, U, L, túnel, pirâmide, V, irradiando, diagonal, cruz, terços, espiral dourada. Treze esqueletos prontos para uma composição que está se recusando a funcionar.
Leia o Dia 8→Teoria das cores - e quando um quadro realmente precisa disso
10 min de leitura + atividadeA roda, temperatura, matizes e sombras, e os cinco esquemas. Além da questão comercial que ninguém pergunta: este trabalho precisa mesmo de cor?
Leia o Dia 9→Anatomia e gesto - construa de dentro para fora
11 min de leitura + atividadePor que figuras traçadas flutuam na página e por que a linha de ação importa mais do que os músculos.
Leia o Dia 10→Atuação e emoção - fazendo o desenho atuar
9 min de leitura + atividadeQualquer um pode desenhar um rosto. Um artista de storyboard tem que fazê-lo atuar - e a animação é a melhor escola que existe.
Leia o Dia 11→A câmera - cada ângulo, movimento e abreviação
12 min de leitura + atividadeA abreviação que você deve ser capaz de ler em uma lista de tomadas às 8h e desenhar às 9h. Imprima isso.
Leia o Dia 12→As cinco regras de filmagem que um artista de storyboard deve conhecer
12 min de leitura + atividadeEnquadramento ao nível dos olhos, linhas de visão, a regra dos terços, espaço acima da cabeça e a linha de 180 graus. Quebre-os de propósito ou não quebre de todo.
Leia o Dia 13→Módulo 3 · Dias 14–17
A Leitura
Transformando um roteiro em planos. Lendo como uma câmera, construindo a lista de planos, fazendo thumbnails, plantas baixas, continuidade e lendo um briefing para identificar sinais de alerta.
Lendo um roteiro como uma câmera
10 min de leitura + atividadeDuas vezes para frente, uma vez para trás. O diálogo recebe menos quadros; a ação recebe mais. Larga antes de próxima.
Leia o Dia 14→Regra #1 - solicite uma lista de planos
11 min de leitura + atividadeAs oito colunas que separam você de seis rodadas de alterações não pagas. A página mais valiosa do livro.
Leia o Dia 15→Thumbnails, plantas baixas e continuidade
10 min de leitura + atividadeDois documentos baratos que evitam redesenhos caros - e a disciplina que mantém uma sequência unida.
Leia o Dia 16→O briefing - aparência e sensação, mood boards e leitura dos sinais de alerta.
11 min de leitura + atividadeEntrando na mente do cliente. E identificando, no primeiro e-mail, o trabalho que vai consumir seu mês.
Leia o Dia 17→Módulo 4 · Dias 18–21
O Negócio
Os dois números que você deve conhecer, o portfólio que ganha a consulta, os e-mails que garantem a reserva e a papelada que te faz receber.
Os dois números: sua produção diária e sua taxa diária
12 min de leitura + atividadeVocê não pode negociar sem ambos. A maioria dos artistas nunca mediu nenhum deles - e isso custa a cada um deles todos os trabalhos.
Leia o Dia 18→O portfólio que te contrata
10 min de leitura + atividadeA exata estrutura em seis partes que o autor utiliza - e por que seus dados de contato vão por último.
Leia o Dia 19→A consulta, a resposta e a reserva
11 min de leitura + atividadeO que diz o primeiro e-mail, a resposta exata que garante a vitória e o que 'pencil' realmente significa.
Leia o Dia 20→Contratos, alterações e recebimento de pagamento
12 min de leitura + atividadeA cadeia de e-mails é seu contrato. Nova direção custa dinheiro; seus erros não. E a regra de ouro.
Leia o Dia 21→Onde o livro envelheceu, nós dizemos
O livro foi escrito antes de 2023 e um artista o escreveu. Portanto, as taxas diárias nele são as dele, em seu mercado, naquela época - nós ensinamos você a pesquisar seu próprio mercado em vez de precificar com base em uma página. As opiniões dele sobre hardware envelheceram em um debate em vez de uma regra. Seu capítulo sobre direitos autorais descreve a lei do Reino Unido e não é aconselhamento jurídico. E onde ele sugere se passar por um produtor para extrair a taxa de um rival, nós oferecemos as alternativas honestas e explicamos o porquê. Um curso que republica tudo de forma acrítica é um curso que custará dinheiro a alguém.
Antes de você começar
As perguntas que as pessoas realmente fazem
O curso de storyboard é realmente gratuito?
Sim - completamente, e sem qualquer bloqueio de e-mail. Todas as 21 lições e todas as 21 atividades estão na web aberta, cada uma em sua própria página. Não há nada para se inscrever, nada para desbloquear e nenhum cronograma de liberação. É adaptado do livro de Mitchell James Hughes sobre como se tornar um artista de storyboard e é oferecido na íntegra.
Preciso usar StoryboardCanvas para fazer o curso?
Não. O curso é sobre a arte, não sobre o software - perspectiva, composição, linguagem de câmera, leitura de roteiro, listas de tomadas, portfólios, taxas diárias e como ser pago. Você pode completar cada atividade com um lápis e papel. StoryboardCanvas tem um nível gratuito se você quiser trabalhar digitalmente, mas nada no curso exige isso.
Preciso saber desenhar para me tornar um artista de storyboard?
Você precisa ser capaz de comunicar uma tomada, o que é uma exigência menor do que a habilidade de desenho refinado e uma habilidade diferente da ilustração. Os boards são lidos por um diretor e uma equipe, não pendurados em uma galeria. O módulo de artesanato cobre os fundamentos do desenho nos quais um board realmente se baseia - perspectiva, encenação e silhuetas claras - e o módulo de leitura cobre a parte que a maioria dos artistas nunca aprende, que é pensar como uma câmera.
Quanto tempo leva o curso?
21 lições, projetadas para serem uma por dia, com aproximadamente 224 minutos de leitura no total, além de uma atividade no final de cada dia. Você pode ler tudo em uma tarde, mas as atividades são a parte que faz com que o aprendizado se fixe.
O curso cobre quanto cobrar como um artista de storyboard?
Sim. O módulo de negócios cobre os dois números que você deve saber antes de fazer um orçamento, como uma taxa diária difere de uma taxa por quadro, o portfólio que conquista a consulta, os e-mails que garantem a reserva e a papelada - contratos, alterações e faturamento - que realmente faz você ser pago.
Quem escreveu o curso?
Mitchell James Hughes - um artista de storyboard em atividade com quinze anos de experiência em comerciais para algumas das maiores marcas do mundo, e o fundador da StoryboardCanvas. O curso é adaptado de seu livro, Storyboard Art: An Advanced Guide to Becoming a Storyboard Artist in Video Production.
E quando você quiser fazer storyboard de verdade
StoryboardCanvas é a suíte que Mitchell construiu para seu próprio trabalho - roteiro, lista de tomadas, storyboard, animatic e um artista de IA treinado na mão de um artista de storyboard em vez de na internet. O plano gratuito oferece todos os aplicativos, sem necessidade de cartão.
Comece grátis - sem necessidade de cartãoO curso permanece gratuito, independentemente de você se inscrever ou não.