Lendo um roteiro como uma câmera
Duas vezes para frente, uma vez para trás. O diálogo recebe menos quadros; a ação recebe mais. Largura antes de proximidade.
10 leitura de um minuto · uma atividade · lição 14 de 21
O roteiro chega. Tudo o que você faz nas próximas duas semanas é decidido na próxima hora, e quase todos os artistas apressam isso.
O método de leitura do livro é específico e ligeiramente estranho, e funciona.
O protocolo de leitura
- Leia o roteiro completo DUAS VEZES PARA FRENTE e UMA VEZ PARA TRÁS. Para trás força você a ver a estrutura em vez de se deixar levar pela história — e revela a configuração da qual um pagamento depende.
- Imagine enquanto lê. A imaginação deve saltar. Não desenhe ainda.
- Divida as cenas de FALA em QUANTOS MENOS quadros possível.
- Divida as cenas de AÇÃO em quantos mais quadros possível.
- Como regra, comece de um PLANO ABERTO e aproxime-se — não comece de um plano fechado para um aberto. (Uma regra a ser quebrada quando necessário.)
- Assista ao trabalho anterior do diretor antes de aplicar sua própria visão. Diretores têm um estilo; você está imprimindo o deles, não o seu.
Por que 'para trás' importa mais do que parece
Há um belo exemplo no livro. Você recebe um close: os olhos de um homem, uma estrela cadente cruzando o céu refletida neles. Desenhe apenas isso e você terá feito o trabalho.
Mas continue lendo e o roteiro revela que a estrela está passando acima das ruínas de um castelo. Agora você pode colocar uma dica do castelo na reflexão. Esse é um quadro que o diretor não pediu e se lembrará de você — e ele existe apenas porque você leu tudo antes de desenhar uma linha.
Então: sempre leia toda a cena e cada peça de referência antes de visualizar. Passe por tudo antes de começar.
Diga em voz alta
Na chamada de briefing, repita o roteiro com suas próprias palavras — 'Eu acho que isso está aqui, ação nisso, câmera se movendo de aqui para aqui.' Eles vão te interromper e te corrigir em tempo real.
Essas correções são ouro, e não custam nada além de uma frase. Adicione cada uma delas à lista de tomadas para que você possa voltar a elas mais tarde.
“Leia o roteiro completo fornecido duas vezes para frente e uma vez para trás… Quebre as cenas de diálogo em quadros o menor possível e as cenas de ação em tantos quadros quanto possível.”
— Mitchell James Hughes, Arte do Storyboard
A leitura para trás
Encontre a coisa que você teria perdido. Todo artista experiente tem uma história sobre o quadro que só conseguiu porque leu até o fim.
- Obtenha um roteiro real. Existem centenas de roteiros legais e gratuitos online — escolha qualquer filme produzido e leia uma cena de 3 a 5 páginas.
- Leia para frente. Então para frente novamente. Depois leia a cena para trás, batida por batida, da última linha para a primeira.
- Escreva o número de quadros que você daria a cada batida. Diálogo: o mínimo que você conseguir suportar. Ação: o máximo que precisar.
- Agora encontre pelo menos UM detalhe que aparece tarde na cena e que muda como você desenharia algo no início dela. Quase sempre há um.
- Faça um esboço da cena — formas e linhas soltas apenas, sem renderização. Primeiro amplo, depois aproxime-se.
O que você deve ter no final
Uma cena esboçada com uma contagem de quadros por batida e uma nota escrita: 'a coisa que eu teria errado se tivesse começado a desenhar na página um.'
Dia 14 em uma linha
Duas vezes para frente, uma vez para trás, e nunca um lápis até a última página. Falar = menos quadros. Ação = mais. Amplo, depois próximo.
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