← Como Fazer · Diretor · 8 min I'm sorry, but I need the text you want translated. Please provide the product release notes you'd like me to translate from English to Português (pt).

I'm sorry, but I need the specific text you would like me to translate. Please provide the product release notes you want translated from English to Português (pt). I'm sorry, but it seems like your message is incomplete. Could you please provide the product release notes that you would like me to translate? make um animatic de storyboards

Um animatic é um storyboard definido no tempo: cada quadro mantido por sua duração real, com movimentos de câmera, transições, diálogos e uma trilha sonora de rascunho, para que você possa sentir o ritmo de uma cena antes que um único pé de filme seja filmado. É o lugar mais barato para descobrir se uma sequência está longa ou se um corte não funciona. Na maioria dos fluxos de trabalho, o animatic vive em um aplicativo separado e você reimporta os quadros manualmente; no entanto, no StoryboardCanvas, os quadros e o animatic compartilham um único arquivo de projeto, então a linha do tempo é construída a partir dos quadros que você já desenhou.

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Finalize o storyboard em /editor

Organize a sequência em /editor - um quadro por batida, com tipo de plano, lente e quaisquer notas de movimento de câmera nos metadados. O animatic lê esses metadados, então quanto mais você preencher agora, menos ajustes precisará fazer depois. Os quadros gerados pelo AI Artist ou desenhados à mão em /draw ambos são integrados.

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Abra /animate e importe os quadros

Em /animate, importe o storyboard diretamente do projeto - sem exportação em PNG, sem re-upload. Cada quadro aparece na linha do tempo na ordem da cena com seus metadados de origem anexados, então o corte já reflete o storyboard que você aprovou.

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Defina uma duração para cada quadro

Dê a cada quadro o tempo que deve permanecer na tela. Os quadros de diálogo podem ter sua duração baseada no tempo de leitura do roteiro; os quadros de ação e de estabelecimento você define pelo sentimento. O total acumulado é atualizado ao vivo, então você vê o comprimento da sequência à medida que avança e identifica uma cena que está longa imediatamente.

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Adicione movimentos de câmera e transições

Aplique um pan, push-in, pull-out ou hold a partir dos presets de movimento de câmera e escolha como cada quadro corta para o próximo - corte seco, dissolução, desvanecimento ou wipe. Esses são os movimentos que transformam um slideshow em algo que se lê como uma cena.

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Adicione uma trilha de referência

Adicione uma narração de referência, diálogo temporário ou uma base musical para que o tempo tenha algo contra o qual tocar. O ritmo que parece bom em silêncio muitas vezes precisa de um compasso a mais uma vez que há som por baixo; o animatic é onde você descobre isso de graça.

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Exporte o corte

Renderize para MP4, MOV ou WebM para revisão, ou entregue à edição um EDL, XMEML, FCPXML ou OpenTimelineIO para que o tempo que você bloqueou seja mantido na edição. Incorpore números de quadro ou uma trilha de legendas para anotações se a revisão for remota.

O animatic é o último ensaio barato que uma sequência recebe. Como é construído a partir dos mesmos quadros no mesmo arquivo de projeto, uma nota na edição se torna uma mudança de quadro a montante e a jusante novamente sem que ninguém precise re-exportar nada. Combine isso com os guias 'configurar um storyboard' e 'gerar-storyboards-ai' para o pipeline completo de quadro a corte.

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Abrir /animate e siga os passos

Todos os aplicativos em todos os níveis - sem restrições de recursos. Comece e gere seu primeiro quadro hoje.

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