Färgteori — och när en tavla faktiskt behöver det
Hjulet, temperatur, nyanser och skuggor, och de fem schemana. Plus den kommersiella frågan som ingen ställer: behöver detta jobb färg överhuvudtaget?
10 minuters läsning · en aktivitet · lektion 9 av 21
Färg är en produkt på nivå 3. Den är långsammare, den kostar mer, och — detta är den delen som är viktig kommersiellt — många högkvalitativa projekt behöver den inte. Lär dig den ordentligt, och lär dig sedan att fråga om jobbet vill ha den.
Ordförrådet
- Primära — traditionellt röd, blå och gul. (Forskning förespråkar magenta, cyan och gul som en bättre beskrivning av hur vi faktiskt uppfattar färg.)
- Sekundära — grön, lila, orange. Tertiära — allt som görs genom att blanda en primär med en sekundär.
- Nyans — hur nära en färg är röd, orange, gul, grön, blå, indigo, violett. 'Blå-grön' namnger två nyanser.
- Mättnad — intensitet. Mer mättnad är rikare; mindre är blekare.
- Ljushet (värde / ton) — upplevd ljusstyrka i förhållande till ren vit. Detta är den som är viktigast för en tonbräda.
- Toning = färg + vit. Skugga = färg + svart. Variera båda runt en basfärg så har du ett monokromatiskt schema.
- CMYK är subtraktiv (tryck). RGB är additiv (skärmar — och därför din tavla, och därför filmen).
Temperatur — den snabbaste känslomässiga spaken du har
Höj en bilds temperatur och du trycker den mot orange: varmare, gladare, som solljus på en gata. Sänk den och den blir kall och mindre inbjudande, som en mulen dag.
Varm (röda, gula): värme, passion — men också aggression och djärvhet. Det finns en anledning till att felmeddelanden är röda.
Kall (blå): is, vinter, vatten, natt, död, sorg, ensamhet, rädsla. Och, eftersom de är mindre aggressiva, också lugna — en blå himmel, stilla vatten.
I en look-and-feel-brief är detta ofta det ENDA som regissören faktiskt har beslutat. 'Varm' eller 'kall' är en verklig instruktion. Ta det bokstavligt.
De fem schemana
- Monokrom — nyanser, toner och mättnader av en basfärg. Extremt sammanhängande; risk för monotoni.
- Komplementär — två färger från motsatta sidor av färghjulet. Vilt olika, därför effektfulla och märkbara. (Split-komplementär: en färg plus de två grannarna till dess motsats.)
- Analog — tre färger som sitter bredvid varandra. Sammanhängande och enhetlig utan monokroms monotoni.
- Triadisk — en liksidig triangel på hjulet. Mångsidig men balanserad.
- Tetradisk — fyra färger med lika avstånd på hjulet, som bildar en kvadrat eller rektangel.
“Inte varje byrå kommer att leta efter den högsta nivån av färgstoryboards - även toppprojekt har budgetgränser.”
— Mitchell James Hughes, Storyboard Art
Ett ramverk, fem paletter — och sedan motivera fakturan
Halv hantverk, halv handel. Färg är en tjänst du tar betalt för; du bör kunna visa vad den köper.
- Ta ett enda ramverk som du ritade tidigare denna vecka. Endast linje.
- Skapa det fem gånger: monokrom, komplementär, analog, triadisk och en varm/kall delning (varmt ämne, kall bakgrund).
- Nu den kommersiella halvan. Titta på alla fem mot LINE-originalet och svara ärligt: vilken av dessa fem berättar faktiskt något för teamet som linjeversionen inte gjorde?
- Tidsätt färgpasset. Dela din dagslön med dina färgramar per dag (Dag 4) och skriv den verkliga kostnaden per ram för färg på sidan.
Vad du bör ha i slutet
Fem paletter av en ram, plus ett enmeningssvar på 'vad köper färg denna kund, och vad kostar det dem?' Du kommer att behöva den meningen i en förhandling inom ett år.
Dag 9 i en rad
Lär dig hjulet ordentligt — fråga sedan om styrelsen behöver det. Ton kommunicerar ofta mer per timme än färg gör, och det är skillnaden mellan en lönsam vecka och en olönsam.
Denna kurs är gratis och förblir gratis. Om du vill gå med i sviten Mitchell James Hughesbyggd för sitt eget arbete — manus, inspelningslista, storyboard, animatic, AI-konstnär — den kostnadsfria nivån öppnar varje app utan kort.
Börja gratis →