చిత్రనాట్యం చేసే స్టోరీబోర్డ్ కళాకారుడు తెలుసుకోవాల్సిన ఐదు నియమాలు

1. కంటి స్థాయి ఫ్రేమింగ్

ముప్పై శాతం పై భాగంలో ఒక ఊహాత్మక రేఖ ఉంది, దాని పై కళ్ళు మరియు చర్య ఉండాలి, ఫ్రేమ్ నుండి ఫ్రేమ్ కు, కదలికలు మధ్య ప్రేక్షకుల కళ్ళు ఎప్పుడూ ఎగురుతున్నట్లు ఉండకూడదు - అది క్లోజ్-అప్ లేదా ఎక్స్‌ట్రీమ్ వైడ్ షాట్ అయినా సరే.

తర్వాత దాని కింద శక్తి కదలిక: కింద నుండి షూట్ చేయండి మరియు విషయం వీక్షకుడి కంటే పెద్దగా కనిపిస్తుంది - శక్తి. పై నుండి షూట్ చేస్తే వారు శక్తి రహితంగా, బలహీనంగా, చిన్నగా కనిపిస్తారు. ఇంకా ఎత్తుకు వెళ్లండి మరియు దూరం వాయురిస్ట్‌గా మారుతుంది. ఒక దృశ్యంలో రెండింటిని కలిపితే, మీరు డైలాగ్ లేకుండా ప్రేక్షకులకు ఎవరు కమాండ్ లో ఉన్నారో చెప్పినట్లే.

2. దృష్టి రేఖలు

ఒక దృశ్యం కట్ అవ్వడానికి, నటుడు ప్రతి షాట్ నుండి సరైన దిశలో చూస్తున్నట్లు కనిపించాలి - ఇది కష్టం, ఎందుకంటే వారు చూస్తున్నది సాధారణంగా స్క్రీన్ వెలుపల ఉంటుంది.

డిఫాల్ట్: సబ్జెక్ట్‌ను ఫ్రేమ్ యొక్క ఎడమవైపు ఉంచండి, కుడివైపు చూస్తున్నట్లు. ఇది వారు ఫ్రేమ్ వెలుపల ఏదో చూస్తున్నారని చూపిస్తుంది.

చేతితో విరామం: వారిని ఎడమ వైపున ఉంచండి మరియు ఎడమ వైపుకు చూడమని చెప్పండి - వారి స్వంత వైపున ఫ్రేమ్ వెలుపల. ఇది చిక్కుకున్న భావనను, ఏమి రాబోతుందో తెలియకపోవడం వంటి భావనను సృష్టిస్తుంది.

3. మూడవ భాగాల నియమం

ఫ్రేమ్‌ను తొమ్మిది సమాన భాగాలుగా రెండు హారిజాంటల్ మరియు రెండు వెర్టికల్ లైన్లతో విభజించండి. మీ విషయం ఒక లైన్ లేదా, మెరుగైనది, ఒక ఇంటర్సెక్షన్ పై ఉంచండి. హారిజాన్‌ను పై లేదా కింద లైన్ పై ఉంచండి - ఎప్పుడూ మధ్యలో కాదు.

ఉద్దేశ్యం అందమైనదిగా ఉండటం కాదు. ఇది డెడ్-సెంటర్ ప్లేస్‌మెంట్‌ను నిరోధించడం మరియు హారిజాన్‌ను చిత్రాన్ని అర్ధం చేయకుండా కట్ చేయడం ఆపడం కోసం, ఇది సెంటరింగ్ కంటే ఎక్కువ ఉద్రిక్తత, శక్తి మరియు ఆసక్తిని సృష్టిస్తుంది.

4. సరిపడా హెడ్‌రూమ్

ఒక మాధ్యమ షాట్‌లో, తల పై కొంచెం స్థలం వదిలించండి. ఒక క్లోజ్-అప్‌లో మీరు కొంచెం ముక్కు భాగాన్ని కట్ చేయవచ్చు - కానీ చిన్ని ఫ్రేమ్‌లో ఉంచండి.

ఇది ఉద్దేశ్యంగా రెండు దిశలలో విరామం చేయండి. ముఖంపై ఒక ఎక్స్‌ట్రీమ్ క్లోజ్-అప్ చాలా సన్నిహితంగా ఉంటుంది మరియు చురుకుగా అసౌకర్యంగా ఉండవచ్చు - ఉద్దేశ్యంగా ఉండండి. లేదా చాలా ఎక్కువ తల స్థలం వదిలించండి, మరియు విషయం కుదించబడుతుంది: శక్తి రహితంగా, వారి స్వంత ఫ్రేమ్‌లో తగ్గించబడింది.

5. 180-డిగ్రీ నిబంధన

ఒక దృశ్యంలో ఉన్న రెండు పాత్రలను కలుపుతున్న ఊహాత్మక రేఖను గీయండి. ప్రతి షాట్ కోసం కెమెరాను ఆ రేఖ యొక్క ఒక వైపున ఉంచండి. అప్పుడు పాత్ర A ఎప్పుడూ B యొక్క ఫ్రేమ్-కుడి వైపున ఉంటుంది, మరియు B ఎప్పుడూ A యొక్క ఫ్రేమ్-ఎడమ వైపున ఉంటుంది.

అది అనుకోకుండా దాటితే, రెండు పాత్రలు కట్‌ల మధ్య వైపులు మారినట్లు కనిపిస్తాయి, మరియు ప్రేక్షకులు పేరు పెట్టలేని విధంగా అసంతృప్తిగా మారతారు. ఇది ఒక అమాచూర్ బోర్డులో అత్యంత సాధారణ నిరంతర తప్పు.

శక్తి మార్పు, గందరగోళం లేదా కాలం గడిచినట్లు తెలియజేయడానికి ఉద్దేశ్యంగా దాటించండి. కానీ పూర్తిగా ఉద్దేశ్యంగా ఉండండి - లేకపోతే ఇది కేవలం అమచ్యూరిష్‌గా కనిపిస్తుంది.

రోజు 13 ఒక వాక్యంలో

ఐదు నియమాలు. మీరు ఒకదాన్ని విరమించేటప్పుడు, సిబ్బంది దాన్ని అర్ధం చేసుకోవడానికి చల్లగా తెలుసుకోండి, అది అసమర్థత కంటే ఉద్దేశ్యం అని.