Das Briefing - Look and Feel, Moodboards und das Erkennen von Warnsignalen
In den Kopf des Kunden eintauchen. Und im ersten E-Mail das Projekt erkennen, das dir den Monat kosten wird.
11 Minutenlese · eine Aktivität · Lektion 17 von 21
Das Buch hat einen Namen für die Briefing-Phase: sich in das Auge des Geistes hineinversetzen. Ihre gesamte Aufgabe besteht darin, das Bild zu erreichen, das bereits im Kopf des Regisseurs ist. Das können Sie nicht nur mit einem Skript erreichen, und nach weiteren Referenzen zu fragen, ist keine Bedürftigkeit - es zeigt, dass Sie ein versierter Profi sind.
Was Sie haben müssen, bevor Sie beginnen
- Ein FINALES Skript - kein Entwurf in Bewegung.
- Eine SHOT LIST - das Skript in Beats unterteilt, jeweils mit einem Kamerawinkel, einer Beschreibung des Regisseurs und unterstützenden visuellen Notizen.
- Ein LOOK-AND-FEEL BRIEF - die visuelle Referenz, die das gesamte Treatment verankert: Themenbilder, Video-Referenzen, Moodboards.
- Ein CASTING-BLATT, einschließlich Kostümanweisungen.
- EINE ORTSLISTE.
- EIN BUDGET. Sie können nicht beurteilen, ob der Job machbar ist, ohne eines.
- Eine schriftliche Vereinbarung, dass Sie alles erhalten haben, was Sie benötigen - und alles in einem VIDEO-Anruf, in Chargen von einem Tag Output auf einmal durchgegangen.
Moodboards und Keyframes - die besten Kunden arbeiten so.
Einige Regisseure gehen weiter und liefern Referenzen Bild für Bild: Foto-Screenshots, die jeden Frame aus vielen Quellen füllen, aber zu einem Ganzen zusammengefügt sind.
Entscheidend ist, dass dies kein Nachzeichnen ist. Sie sind gefordert, die Vision GEMEINSAM zu zeichnen - Elemente hinzuzufügen, die nicht in der Referenz enthalten sind, solche zu entfernen, die es sind, und die Keyframes aus der Richtung neu zu zeichnen.
Das Buch bezeichnet dies als den bisher kohärentesten Ansatz für die Zusammenarbeit zwischen Regisseur und Künstler und ermutigt Regisseure offen, auf diese Weise zu arbeiten: die Richtung ist laserfokussiert, es gibt sehr wenig, was der Künstler falsch machen kann, und das Ergebnis ist ein hochwertigeres Produkt, das in kürzerer Zeit mit weniger Änderungen produziert wird - und eine stärkere Chance, den Pitch zu gewinnen.
Das Warnsignal, klar ausgesprochen.
Hier ist das Diagnosetool, das Erfahrung kauft, kostenlos für Sie bereitgestellt: Wenn Sie nur ein Skript und ein Briefing zum Look-and-Feel erhalten, ohne eine Shot-Liste des Regisseurs, stehen Sie vor einer schwierigen Transaktion mit vielen Updates.
Der Mechanismus ist einfach. Keine Shot-Liste bedeutet normalerweise keinen Regisseur. Kein Regisseur bedeutet viele Stimmen. Und viele Stimmen werden zu einem Lärm - viele Köche, eine unkonzentrierte Änderungsphase, Änderung nach Änderung, bis jemand zufällig das Ziel trifft.
Dieser Kundentyp hat normalerweise wenig Erfahrung in der Zusammenarbeit mit einem Storyboarder. Sie wissen, was sie wollen, wenn sie es sehen, was etwas anderes ist, als zu wissen, was sie wollen.
Sie können den Job trotzdem annehmen. Nehmen Sie ihn einfach mit der im Preis enthaltenen Zeit für die Shot-Liste, den schriftlich vereinbarten Änderungsrunden und mit offenen Augen an.
Und eine kleine Regel mit großer Wirkung
Fordern Sie immer einen Videoanruf anstelle eines Telefonanrufs an. Sie nehmen visuelle Informationen über ein visuelles Medium auf; tun Sie dies mit Ihren Augen.
“Als allgemeine Regel gilt: Wenn Ihnen nur ein Skript und ein Briefing zum Look-and-Feel ohne spezifische Shot-Liste des Regisseurs zur Verfügung gestellt wurden - stehen Sie vor einer schwierigen Transaktion mit vielen Updates.”
- Mitchell James Hughes, Storyboard Art
Ein Brief hinterfragen
Schreibe den Brief, den du dir wünschst, dass die Kunden ihn dir senden. Dann wirst du sofort wissen, was in dem, den sie tatsächlich senden, fehlt.
- Nimm eine Werbung, die du in der letzten Woche gesehen hast. Stelle dir vor, du bist der Produzent, der sie in Auftrag gegeben hat.
- Schreibe das Look-and-Feel-Briefing dafür: 6–10 Referenzbilder (finde sie), eine angegebene Farbtemperatur (warm oder kalt), einen Filmstil (handheld? feststehend? corporate fly-on-the-wall?) und die Stimmung in drei Worten.
- Jetzt schreibe das Casting-Dokument und die Standortliste.
- Jetzt wechsle die Perspektive. Als der KÜNSTLER, lies deinen eigenen Brief und liste jede Frage auf, die er nicht beantwortet.
- Verwandle diese Liste in deine permanente BRIEF CHECKLIST - die Fragen, die du jedem Kunden für den Rest deiner Karriere senden wirst.
Was Sie am Ende haben sollten
Eine wiederverwendbare Brief-Checkliste in Ihren eigenen Worten. Es ist das professionellste Dokument, das ein neuer Storyboard-Künstler besitzen kann, und es dauert eine Stunde, es zu schreiben.
Tag 17 in einer Zeile
Hol dir alles, bevor du anfängst: Drehbuch, Shot-Liste, Look und Feel, Casting, Locations, Budget. Keine Shot-Liste bedeutet normalerweise keinen Regisseur - was viele Stimmen bedeutet, und viele Stimmen werden zu Lärm.
Dieser Kurs ist kostenlos und bleibt kostenlos. Wenn Sie in der Suite an Bord gehen möchten Mitchell James Hughes gebaut für seine eigene Arbeit - Skript, Shotliste, Storyboard, Animatic, KI-Künstler - die kostenlose Stufe öffnet jede App ohne Karte.
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