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← Wie man · Regisseur · 8 Minuten liest

Wie zu Es tut mir leid, aber ich benötige mehr Informationen oder den Text, den Sie übersetzen möchten. Bitte geben Sie die Produktfreigabenotizen an, die Sie ins Deutsche übersetzen möchten. ein Animatik von StoryboardCanvas

Ein Animatic ist ein Storyboard, das zeitlich festgelegt ist: jeder Frame wird für seine tatsächliche Dauer gehalten, mit Kamerabewegungen, Übergängen, Dialogen und einem Scratch-Track, sodass Sie das Tempo einer Szene spüren können, bevor auch nur ein Fuß Film aufgenommen wird. Es ist der günstigste Ort, um herauszufinden, ob eine Sequenz zu lang ist oder ein Schnitt nicht funktioniert. In den meisten Workflows lebt das Animatic in einer separaten App und Sie importieren die Frames von Hand erneut; in StoryboardCanvas teilen sich die Boards und das Animatic eine Projektdatei, sodass die Zeitleiste aus den Frames aufgebaut wird, die Sie bereits gezeichnet haben.

1

Beende das Storyboard in /editor

Legen Sie die Sequenz in /editor fest - ein Frame pro Schlag, mit Shot-Typ, Objektiv und allen Kamera-Bewegungsnotizen in den Metadaten. Der Animatic liest diese Metadaten, daher gilt: Je mehr Sie jetzt ausfüllen, desto weniger müssen Sie später anpassen. Frames, die vom AI Artist generiert oder handgezeichnet in /draw erstellt wurden, werden beide übernommen.

2

Öffnen Sie /animate und ziehen Sie die Frames hinein.

In /animate, importieren Sie das Board direkt aus dem Projekt - kein PNG-Export, kein erneutes Hochladen. Jedes Frame landet in der Zeitleiste in der Reihenfolge der Szenen mit den zugehörigen Metadaten, sodass der Schnitt bereits das Storyboard widerspiegelt, das Sie genehmigt haben.

3

Legen Sie eine Dauer für jeden Frame fest

Geben Sie jedem Frame die Zeit, die er auf dem Bildschirm halten soll. Dialograhmen können ihre Länge aus der Lesezeit des Skripts ableiten; Action- und Etablierungsrahmen setzen Sie nach Gefühl. Die laufende Gesamtlänge wird live aktualisiert, sodass Sie die Sequenzlänge während des Vorgangs sehen und eine Szene, die zu lange läuft, sofort erkennen können.

4

Fügen Sie Kamerabewegungen und Übergänge hinzu

Wenden Sie eine Schwenk-, Vorwärts-, Rückwärts- oder Haltebewegung aus den Kamerabewegungsvorlagen an und wählen Sie, wie jeder Frame zum nächsten übergeht - harter Schnitt, Überblendung, Ausblenden oder Wischen. Dies sind die Bewegungen, die eine Diashow in etwas verwandeln, das wie eine Szene wirkt.

5

Fügen Sie eine Scratch-Spur hinzu

Fügen Sie einen Scratch-Voice-Over, temporären Dialog oder eine Musikuntermalung hinzu, damit das Timing etwas hat, gegen das es spielt. Ein Tempo, das im Stillen gut aussieht, benötigt oft einen zusätzlichen Beat, sobald es darunter Sound gibt; das Animatic ist der Ort, an dem Sie das kostenlos herausfinden.

6

Exportieren Sie den Schnitt

Rendern Sie in MP4, MOV oder WebM zur Überprüfung oder übergeben Sie der Redaktion eine EDL, XMEML, FCPXML oder OpenTimelineIO, damit das von Ihnen festgelegte Timing in den Schnitt übernommen wird. Brennen Sie Frame-Nummern oder eine Untertitelspur für Notizen ein, wenn die Überprüfung remote erfolgt.

Das Animatic ist die letzte günstige Probe, die eine Sequenz erhält. Da es aus denselben Boards in derselben Projektdatei erstellt wird, wird eine Notiz im Schnitt zu einer Frame-Änderung weiter oben und wieder zurück, ohne dass jemand etwas neu exportieren muss. Kombinieren Sie dies mit den Anleitungen 'Storyboard erstellen' und 'AI-Storyboards generieren' für die vollständige Pipeline vom Board zum Schnitt.

Probieren Sie es aus

Öffnen /animieren und folgen Sie den Schritten

Jede App auf jeder Stufe - keine Funktionsbeschränkungen. Legen Sie los und erstellen Sie noch heute Ihr erstes Frame.

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