Skip to content
JOUR8

Composition II - les systèmes de forme

S, C, O, U, L, tunnel, pyramide, V, rayonnant, diagonal, croix, tiers, spirale dorée. Treize squelettes prêts à l'emploi pour un cadre qui refuse de fonctionner.

11 minute de lecture · une activité · leçon 8 de 21

Lorsque le cadre ne vient pas, vous n'avez pas besoin de plus de talent. Vous avez besoin d'un squelette. Ce sont les arrangements que les peintres et les cinéastes utilisent depuis des siècles - ce n'est pas de la tricherie, c'est un vocabulaire.

Les treize

  • S-curve - les sujets forment un S. Fluide, gracieux ; le choix naturel pour un paysage avec une rivière ou une route qui le traverse.
  • Circular (O) - les éléments forment un O avec le point focal au centre.
  • C-shape - le O, mais pondéré d'un côté du cadre.
  • U - des masses verticales de chaque côté, un horizontal entre elles. Placez le point focal dans l'espace, ou laissez l'espace comme un repos pour l'œil.
  • L-shape - une masse verticale d'un côté, une zone ouverte de l'autre, avec une base horizontale. Le point focal peut être la masse, ou le vide.
  • Tunnel - une vue à travers une porte, un trou de serrure, une fenêtre, un espace dans les arbres. Profondeur instantanée, voyeurisme instantané.
  • Grouped mass - plusieurs objets de différentes formes et tailles regroupés. L'arrangement de nature morte.
  • Ligne rayonnante - plusieurs lignes convergeant en un point. Placez le point focal là où elles se rencontrent. Un toit, une clôture, une allée d'arbres.
  • Étoile rayonnante - lignes rayonnantes utilisées pour l'unité, permettant à l'œil de voyager en douceur autour de tout le cadre.
  • Règle des tiers (section dorée) - diviser en neuf parties égales avec deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Placez le sujet sur une ligne ou une intersection.
  • Spirale dorée - l'équilibre des peintres classiques. Harmonie, au prix d'être un peu évident une fois que vous le voyez.
  • Double diagonale - éléments organisés sur une diagonale. Met en avant la perspective, ajoute de la profondeur, ajoute du dynamisme. Le cheval de bataille des scènes d'action.
  • Pyramide / triangle - figures disposées à l'intérieur d'un triangle imaginaire. Stabilité, hiérarchie, le plan de groupe.
  • Forme en V - conduit l'œil rapidement au point focal. Manipulé négligemment, il piège le spectateur à la place.
  • Croix - une ligne traversant la composition, divisant à la fois les bords qu'elle touche et l'ensemble du cadre.
  • Équilibré vs déséquilibré - l'équilibre est un choix, pas un défaut. Une composition déséquilibrée crée de la tension : les éléments individuels commencent à dominer l'ensemble. Parfois, la tension est exactement ce dont la scène a besoin.

Travailler à partir de photographies - la manière honnête

Miroiter la composition d'une photographie facilitera votre vie et ce n'est pas un péché. Tracer ses contours est une autre chose, et cela se voit : façonner une forme à partir d'un contour n'atteint jamais le poids et le volume que vous attendez, et le dessin flotte sur la page.

La méthode du livre : étudiez d'abord la photo (vous voyez des choses à la minute trois que vous n'avez pas vues à la seconde trois). Copiez-la sur un calque séparé. Grillez-la - petits carrés si elle est détaillée, plus grands sinon. Grillez votre papier pour correspondre, proportionnellement plus grand si vous agrandissez. Ensuite, dessinez un carré à la fois.

Et : n'ayez pas peur d'AJOUTER des choses à une photographie pour la rendre plus intéressante.

Miroiter des compositions ou des photographies est une excellente pratique pour aider à accélérer le processus. Si vous trouvez une image frappante ou similaire à quelque chose que vous aviez imaginé, adoptez son agencement pour votre propre usage.

- Mitchell James Hughes, Storyboard Art
Activité du jour75 minutes

Cinq squelettes, une scène

Transformez la liste en mémoire musculaire en forçant une scène à travers cinq squelettes différents.

  1. Scène : une silhouette solitaire entrant dans un bâtiment. C'est toute la direction que vous obtenez - ce qui ressemble exactement à ce qu'un vrai brief ressent.
  2. Planifiez-la cinq fois en utilisant cinq systèmes différents de la liste : tunnel, ligne rayonnante, double diagonale, forme en L, et règle des tiers.
  3. Sous chaque cadre, écrivez le résultat émotionnel en UN mot. (Vous constaterez que le tunnel dit 'regardé', la diagonale dit 'urgent', la forme en L dit 'solitaire'. C'est le but.)
  4. Maintenant, choisissez celui que vous enverriez à un réalisateur si la scène était un thriller. Puis choisissez celui que vous enverriez si c'était une comédie.

Ce que vous devriez avoir à la fin

Cinq versions d'un seul plan, chacune avec une lecture émotionnelle différente, produites délibérément plutôt que par accident. C'est ce pour quoi un réalisateur vous paie lorsqu'il vous engage plutôt qu'une caméra.

Jour 8 en une ligne

Treize squelettes. Quand un cadre est mort, ne le rendez pas plus difficile - changez le squelette.

Ce cours est gratuit et reste gratuit. Si vous souhaitez accéder à la suite Mitchell James Hughes conçu pour son propre travail - script, liste de prises, storyboard, animatique, artiste IA - le niveau gratuit ouvre chaque application sans carte.

Commencez gratuitement →

Storyboard Canvas · the complete production suite

The complete script-to-screen suite - start free

Twenty synchronised apps, one project file. Every app on every plan - pick a tier by team size, not features.

Get started