Prospettiva II - accorciamento, linea degli occhi e il tremolio grandangolare
Perché il tuo disegno 'sembra sbagliato' anche se ogni linea colpisce il suo punto di fuga correttamente.
12 lettura di un minuto · un'attività · lezione 6 di 21
Hai seguito ogni regola dal Giorno 5 e il disegno continua a sembrare strano. Questa è la lezione che spiega il perché. Tre colpevoli: accorciamento incoerente, linea degli occhi confusa e un campo visivo in cui il tuo disegno sta cercando di comprimere troppo.
Accorciamento = il tasso di riduzione
L'accorciamento è quanto velocemente un oggetto si riduce con la distanza. Una scatola il cui lato lontano è drammaticamente più piccolo di quello vicino ha un forte accorciamento. Una scatola i cui lati sono quasi della stessa dimensione ha un accorciamento lieve.
L'accorciamento è informazione. Un accorciamento drammatico dice all'osservatore che l'oggetto è molto grande (guarda in alto a una torre dalla sua base) o estremamente vicino all'occhio. Un accorciamento lieve indica scala umana o lontananza.
La trappola: coerenza. Se due oggetti devono avere la stessa dimensione, non basta disegnare quello lontano più piccolo. Se quello lontano ha anche una maggiore distorsione prospettica, l'immagine si rompe e lo spettatore non riesce a comprenderla. Ecco perché la pratica del libro - una distorsione prospettica drammatica, usata raramente.
Linea degli occhi, linea dell'orizzonte e l'asse dell'oggetto - tre linee, di solito una sola linea
La linea dell'orizzonte stabilisce il piano del suolo. È anche, di solito, la tua linea degli occhi: un orizzonte alto significa che sei in alto, guardando giù sulla scena; un orizzonte basso significa che sei vicino al suolo e il mondo si alza sopra di te.
Ma si separano nel momento in cui inclini la testa - ciò che il cinema chiama angolo olandese. La tua linea degli occhi si inclina con la tua testa. I punti di fuga della scatola non si muovono.
Quindi tieni a mente tre linee separate, anche se di solito coincideranno: la linea di vista dello spettatore (si inclina con la testa), la linea dell'orizzonte (definisce il piano del terreno) e l'asse orizzontale dell'oggetto (si inclina quando l'oggetto viene ruotato).
Il trucco del cerchio - la soluzione pratica per la distorsione
Spingere una scatola troppo lontano dal centro la deforma, anche con ogni linea correttamente mirata. Questa è la distorsione del campo visivo, ed è ciò che rende un disegno tecnicamente corretto simile a un obiettivo fish-eye.
La soluzione pratica del libro: immagina un cerchio che passa attraverso entrambi i punti di fuga. Qualsiasi cosa all'interno di quel cerchio è ragionevolmente priva di distorsione. Qualsiasi cosa al di fuori di esso diventerà folle.
La nota a piè di pagina onesta - sua, non mia - è che questo presuppone un campo visivo di 90°, e gli esseri umani si sentono a proprio agio a circa 60°. La versione tecnicamente corretta è disegnare il tuo piano dell'immagine a circa due terzi della distanza tra i due punti di fuga. Per esercitarsi, il cerchio è sufficiente.
“Puoi immaginare che ci sia un cerchio che passa attraverso entrambi i punti di fuga - qualsiasi cosa esista all'interno di questo cerchio dovrebbe essere ragionevolmente priva di distorsione. Qualsiasi cosa al di fuori di esso diventerà folle.”
- Mitchell James Hughes, Storyboard Art
Rompi intenzionalmente
Non puoi evitare la distorsione finché non riesci a produrla deliberatamente.
- Due punti di fuga, vicini tra loro. Disegna una scatola tra di essi. Ora disegna una scatola FUORI da essi. Guarda la distorsione. Questo è ciò che fa un obiettivo grandangolare.
- Stessa linea dell'orizzonte, punti di fuga lontani. Disegna le stesse due scatole. Nota come la distorsione si riduce.
- Disegna un oggetto tre volte: accorciamento superficiale, moderato ed estremo. Etichetta cosa dice ciascuno riguardo alla scala.
- Disegna un due-shot di una persona all'altezza degli occhi. Ridisegnalo da un'angolazione bassa (prospettiva dal basso). Ridisegnalo da un'altezza elevata. Scrivi una parola sotto ciascuno per descrivere cosa ha fatto al loro potere.
- Infine, inclina l'intero fotogramma - un angolo olandese - e nota che l'orizzonte si inclina mentre i punti di fuga delle scatole non si muovono.
Cosa dovresti avere alla fine
Una pagina che dimostra che puoi controllare la distorsione piuttosto che esserne sorpreso, e una pagina che dimostra che puoi cambiare lo stato di un personaggio solo con l'altezza della camera. Quella seconda pagina è l'intero mestiere di un artista storyboard in miniatura.
Giorno 6 In un'unica riga
Mantieni l'accorciamento coerente, mantieni il fotogramma all'interno del cerchio e ricorda che la linea degli occhi, l'orizzonte e l'asse dell'oggetto sono tre cose diverse che di solito fingono di essere una sola.
Questo corso è gratuito e rimarrà gratuito. Se desideri accedere alla suite Mitchell James Hughes creato per il suo stesso lavoro - copione, lista delle riprese, storyboard, animatic, artista AI - il piano gratuito apre ogni app senza carta di credito.
Inizia gratis →