Gratuito · Nessuna registrazione · Nessun gate email
Il Gratuito Corso di Storyboard
Ventuno lezioni quotidiane e ventuno attività pratiche - l'arte, la lettura e il business dello storyboard per film, TV, animazione e pubblicità.
Adattato dal libro di Mitchell James Hughes- quindici anni di esperienza nella realizzazione di spot pubblicitari per alcuni dei più grandi marchi del mondo, e il fondatore di StoryboardCanvas. È il suo mestiere, condiviso completamente.
Come fare realmente questo
Una lezione al giorno. Ognuna richiede circa dieci minuti per essere letta - e poi c'è un'attività, che è la parte che conta. Leggere sulla prospettiva non ha mai reso nessuno capace di disegnare una stanza. Cinquanta scatole sì.
Le attività si accumulano deliberatamente. Entro il Giorno 4 avrai misurato i tuoi fotogrammi al giorno. Entro il Giorno 15 avrai costruito una vera lista di riprese. Entro il Giorno 18 quei due numeri diventeranno il tuo listino prezzi, e entro il Giorno 21 avrai scritto le email e i termini sotto cui effettivamente commercerai. Salta le attività e questo è solo leggere.
Modulo 1 · Giorni 1–4
Il Lavoro
Cosa è realmente un artista di storyboard, chi paga per uno, e la singola distinzione che governa ogni prezzo che citerai mai.
Cosa fa realmente un artista di storyboard
9 minimo lettura + attivitàNon sei un illustratore che si trova a disegnare film. Sei la prima persona a vedere il film.
Giorno di lettura 1→Chi assume artisti storyboard - e cosa ogni settore desidera
10 minimo lettura + attivitàPubblicità, film, TV, animazione, giochi, video musicali, indie. Stessa abilità, lavori estremamente diversi, soldi estremamente diversi.
Giorno di lettura 2→Le due metà: pitch board vs director board
11 minimo lettura + attivitàLa distinzione più importante nel mestiere. Sbagliala e farai un lavoro bellissimo per metà del prezzo - o un lavoro brutto per un cliente che si aspetta arte.
Giorno di lettura 3→I quattro livelli di servizio - e la forma della tua cornice
8 minimo lettura + attivitàMatita, tono, colore, fotorealistico. Ognuno è un prodotto diverso a un prezzo diverso. Inoltre: perché la tua scatola ha la forma sbagliata.
Giorno di lettura 4→Modulo 2 · Giorni 5–13
L'Arte
Prospettiva, composizione, colore, anatomia, recitazione e la camera. I fondamenti del disegno su cui si basa uno storyboard - e le regole del filmmaking che la maggior parte degli artisti non impara mai.
Prospettiva I - la scatola, e dove le linee vanno a morire
12 minimo lettura + attivitàQualsiasi oggetto può essere semplificato nella scatola che lo contiene. Impara la scatola e potrai disegnare il mondo.
Giorno di lettura 5→Prospettiva II - accorciamento, linea degli occhi e il tremolio grandangolare
12 minimo lettura + attivitàPerché il tuo disegno 'sembra sbagliato' anche se ogni linea colpisce il suo punto di fuga correttamente.
Giorno di lettura 6→Composizione I - il punto focale e le sei leve
10 minimo lettura + attivitàUna cornice senza un punto focale è una cornice che nessuno guarda, non importa quanto sia ben disegnata.
Giorno di lettura 7→Composizione II - i sistemi di forma
11 minimo lettura + attivitàS, C, O, U, L, tunnel, piramide, V, radiante, diagonale, croce, terzi, spirale dorata. Tredici scheletri pronti per un'inquadratura che si rifiuta di funzionare.
Giorno di lettura 8→Teoria del colore - e quando una tavola ne ha effettivamente bisogno
10 minimo lettura + attivitàLa ruota, temperatura, tonalità e ombre, e i cinque schemi. Inoltre, la domanda commerciale che nessuno fa: questo lavoro ha davvero bisogno di colore?
Giorno di lettura 9→Anatomia e gesto - costruire dall'interno verso l'esterno
11 minimo lettura + attivitàPerché le figure tracciate fluttuano sulla pagina e perché la linea d'azione è più importante dei muscoli.
Giorno di lettura 10→Recitazione ed emozione - far performare il disegno
9 minimo lettura + attivitàChiunque può disegnare un volto. Un artista di storyboard deve farlo recitare - e l'animazione è la migliore scuola che ci sia.
Giorno di lettura 11→La camera - ogni angolo, movimento e abbreviazione
12 minimo lettura + attivitàIl shorthand che devi essere in grado di leggere in una lista di riprese alle 8 del mattino e disegnare entro le 9. Stampa questo.
Giorno di lettura 12→Le cinque regole del filmmaking che un artista di storyboard deve conoscere
12 minimo lettura + attivitàInquadrature all'altezza degli occhi, linee di vista, la regola dei terzi, spazio sopra la testa e la linea dei 180 gradi. Rompili di proposito o non farlo affatto.
Giorno di lettura 13→Modulo 3 · Giorni 14–17
La Lettura
Trasformare un copione in inquadrature. Leggere come una camera, costruire la lista delle inquadrature, fare thumbnail, piani di lavoro, continuità e leggere un brief per segnali di allerta.
Leggere un copione come una camera
10 minimo lettura + attivitàDue volte in avanti, una indietro. Il dialogo ha meno inquadrature; l'azione ne ha di più. Ampio prima di chiudere.
Giorno di lettura 14→Regola #1 - richiedi una lista di riprese
11 minimo lettura + attivitàLe otto colonne che si frappongono tra te e sei turni di modifiche non retribuiti. La pagina più preziosa del libro.
Giorno di lettura 15→Miniature, planimetrie e continuità
10 minimo lettura + attivitàDue documenti economici che prevengono costosi rifacimenti - e la disciplina che mantiene una sequenza coesa.
Giorno di lettura 16→Il brief - aspetto e sensazione, mood board e lettura dei segnali di allerta
11 minimo lettura + attivitàEntrare nella mente del cliente. E individuare, nella prima email, il lavoro che ti consumerà il mese.
Giorno di lettura 17→Modulo 4 · Giorni 18–21
Il Business
I due numeri che devi conoscere, il portfolio che vince la richiesta, le email che vincono la prenotazione e la documentazione che ti fa pagare.
I due numeri: la tua produzione giornaliera e la tua tariffa giornaliera
12 minimo lettura + attivitàNon puoi scambiare senza entrambi. La maggior parte degli artisti non ha mai misurato nessuno dei due - e questo costa loro ogni singolo lavoro.
Giorno di lettura 18→Il portfolio che ti fa assumere
10 minimo lettura + attivitàLa struttura esatta in sei parti che l'autore utilizza - e perché i tuoi dettagli di contatto vanno per ultimi.
Giorno di lettura 19→L'inchiesta, la risposta e la prenotazione
11 minimo lettura + attivitàCosa dice la prima email, la risposta esatta che la conquista e cosa significa davvero 'pencil'.
Giorno di lettura 20→Contratti, modifiche e ricevere pagamenti
12 minimo lettura + attivitàLa catena di email è il tuo contratto. Una nuova direzione costa denaro; i tuoi errori no. E la regola d'oro.
Giorno di lettura 21→Dove il libro è invecchiato, lo diciamo
Il libro è stato scritto prima del 2023 e un artista lo ha scritto. Quindi le tariffe giornaliere in esso sono le sue, nel suo mercato, in quel momento - ti insegniamo a sondare il tuo mercato invece di basarti su una pagina. Le sue opinioni sull'hardware sono diventate un dibattito piuttosto che una regola. Il suo capitolo sul copyright descrive la legge del Regno Unito e non è un consiglio legale. E dove suggerisce di fingersi un produttore per estrarre la tariffa di un rivale, ti offriamo le alternative oneste e ti diciamo perché. Un corso che ripubblica tutto in modo acritico è un corso che costerà a qualcuno dei soldi.
Prima di iniziare
Le domande che le persone fanno realmente
È davvero gratuito il corso di storyboard?
Sì - completamente, e senza alcun vincolo di email. Tutte le 21 lezioni e tutte le 21 attività sono disponibili sul web aperto, ciascuna su una propria pagina. Non c'è nulla da registrarsi, nulla da sbloccare e nessun programma a rilascio graduale. È adattato dal libro di Mitchell James Hughes su come diventare un artista di storyboard e viene offerto gratuitamente nella sua interezza.
Devo usare StoryboardCanvas per seguire il corso?
No. Il corso riguarda l'arte, non il software - prospettiva, composizione, linguaggio della camera, lettura del copione, liste di riprese, portafogli, tariffe giornaliere e come essere pagati. Puoi completare ogni attività con una matita e della carta. StoryboardCanvas ha un piano gratuito se vuoi lavorare digitalmente, ma nulla nel corso lo richiede.
Devo saper disegnare per diventare un artista di storyboard?
Devi essere in grado di comunicare una ripresa, che è un requisito meno impegnativo rispetto a una fine abilità di disegno e una competenza diversa dall'illustrazione. I board vengono letti da un regista e da una troupe, non appesi in una galleria. Il modulo di arte copre le basi del disegno su cui un board si fonda realmente - prospettiva, messa in scena e silhouette chiare - e il modulo di lettura copre la parte che la maggior parte degli artisti non impara mai, ovvero pensare come una camera.
Quanto dura il corso?
21 lezioni, progettate come una al giorno, con circa 224 minuti di lettura in totale più un'attività alla fine di ogni giorno. Puoi leggerlo tutto in un pomeriggio, ma le attività sono la parte che lo rende memorabile.
Il corso copre cosa addebitare come storyboard artist?
Sì. Il modulo business tratta i due numeri che devi conoscere prima di fare un preventivo, come una tariffa giornaliera differisca da una tariffa per fotogramma, il portfolio che vince la richiesta, le email che portano alla prenotazione e la documentazione - contratti, modifiche e fatturazione - che ti fa effettivamente ricevere il pagamento.
Chi ha scritto il corso?
Mitchell James Hughes - un storyboard artist attivo con quindici anni di esperienza nella realizzazione di storyboard per alcuni dei più grandi marchi del mondo, e il fondatore di StoryboardCanvas. Il corso è adattato dal suo libro, Storyboard Art: An Advanced Guide to Becoming a Storyboard Artist in Video Production.
E quando vuoi davvero imbarcarti
StoryboardCanvas è la suite che Mitchell ha costruito per il suo lavoro - script, lista delle riprese, storyboard, animatic e un artista AI addestrato sulla mano di uno storyboard artist piuttosto che su quella di internet. Il piano gratuito ti offre ogni app, senza carta di credito.
Inizia gratis - nessuna carta necessariaIl corso rimane gratuito che tu ti iscriva o meno.