Miniaturki, plany podłóg i ciągłość
Dwa tanie dokumenty, które zapobiegają kosztownemu przerysowywaniu - oraz dyscyplina, która utrzymuje sekwencję w całości.
10 minuta czytania · jedna aktywność · lekcja 16 z 21
Najtańszym miejscem na popełnienie błędu jest miniatura. Najdroższym miejscem na popełnienie błędu jest klatka 40 gotowej tablicy kolorów w czwartek.
Miniatura zawsze na pierwszym miejscu
Zanim przejdziesz do jakiejkolwiek klatki, zaplanuj ujęcie za pomocą luźnych kształtów i linii oraz buduj narrację wizualną z klatki do klatki. Szorstko, mało, szybko.
Następnie - a to jest profesjonalny krok, który większość ludzi pomija - WYŚLIJ miniatury do klienta, zanim rozpoczniesz sekwencję.
Jeśli zrozumiałeś wizję, wrócą bez zmian w wizualach. Jeśli wrócą ze zmianami, właśnie zaoszczędziłeś sobie dni. Zmiany na etapie miniatur nie są porażką. To cały powód, dla którego miniatury istnieją.
Plan podłogi z góry
Narysuj lokalizację z bezpośredniego nad, jak ptak. Zaznacz, gdzie porusza się obsada. Zaznacz, gdzie są kamery i w którą stronę są skierowane.
Następnie wróć do wizualizacji sceny, używając planu, aby wyobrazić sobie akcję przez obiektyw: co właściwie zobaczyłby widz z tej kamery?
Następnie zadaj pytanie, które przekształca kadry w sekwencję: jak porusza się kamera w stosunku do sceny i jak to przechodzi z jednego ujęcia do drugiego - czy to jest cięcie, czy kontynuacja?
To także najszybszy sposób na znalezienie swojej linii 180 stopni (Dzień 13). Jest ona narysowana na planie, przed tobą.
Ciagłość, która w większości jest dyscypliną
- Narysuj postacie z wystarczającą różnicą, aby można je było odróżnić - okulary, kolor włosów, kształt twarzy - i nie więcej szczegółów niż to.
- Zapytaj reżysera, jak scena wpływa na obsadę w tych momentach i umieść TO w kadrze.
- Obserwuj pogodę i oświetlenie: zmieniają one kompozycję i ton. Jeśli źródło światła nie jest oczywiste, zapytaj. Jeśli to nie ma znaczenia, zapytaj, czy ma to znaczenie.
- Podczas aktualizacji po przeglądzie, miej na uwadze PIERWSZY kierunek, jak i nowy. Jeśli nowy kierunek jest sprzeczny ze starym, nie wybieraj cicho jednego - wyjaśnij to, a następnie idź naprzód jedną, klarowną ścieżką.
- Pracuj w partiach. Nie zrealizujesz filmu w jednym podejściu, a próby to sposób, w jaki kable się plączą.
“Udostępnij wstępne miniatury swoim klientom przed rozpoczęciem sekwencji - powinni wrócić do Ciebie bez poprawek wizualnych, jeśli poprawnie zrealizowałeś wizję.”
- Mitchell James Hughes, Storyboard Art
Zaplanuj to z góry
Stwórz dwa dokumenty, które Cię chronią, a następnie narysuj sekwencję, którą one generują.
- Weź swoją scenę z Dnia 14. Narysuj lokalizację jako plan piętra z góry: ściany, drzwi, meble i ścieżkę, którą przechodzi każda postać.
- Oznacz każdą pozycję kamery jako numerowany trójkąt, pokazując, na co wskazuje. Teraz narysuj linię 180 między swoimi dwoma głównymi postaciami.
- Zrób miniatury całej sekwencji w rozmiarze znaczka pocztowego. Dwanaście miniatur na jednej stronie. Dziesięć minut, łącznie.
- Wyślij tę stronę do kogoś. Poproś ich, aby opisali historię tylko na podstawie miniatur, bez scenariusza.
- Każdy punkt, w którym ich wersja różni się od twojej, to kadr, który wróciłby do poprawek. Napraw te różnice w miniaturach - gdzie kosztuje ci to dwie minuty zamiast dwóch godzin.
Co powinieneś mieć na końcu
Jedna koncepcja podłogi z pozycjami kamer i linią 180, jedna strona miniatur oraz lista kadrów, które obca osoba źle zinterpretowała. Właśnie przeprowadziłeś swoją pierwszą recenzję klienta, za darmo, zanim zaczniesz jakąkolwiek pracę.
Dzień 16 w jednym zdaniu
Miniatura, plan z góry i wprowadź zmiany w rozmiarze znaczka pocztowego. Zmiana kosztuje minuty w miniaturze i dni w gotowej planszy.
Ten kurs jest darmowy i pozostaje darmowy. Jeśli chcesz korzystać z pakietu Mitchell James Hughes stworzony dla jego własnej pracy - scenariusz, lista ujęć, storyboard, animatik, artysta AI - darmowy poziom otwiera każdą aplikację bez karty.
Rozpocznij za darmo →