무료 Storyboard Course

당신은 영화를 그리는 일러스트레이터가 아닙니다. 당신은 영화를 처음으로 보는 사람입니다.

광고, 영화, TV, 애니메이션, 게임, 뮤직 비디오, 인디. 같은 기술, 매우 다른 직업, 매우 다른 수익.

무역에서 가장 중요한 구분입니다. 잘못 이해하면 아름다운 작업을 반값에 하게 되거나, 예술을 기대하는 클라이언트를 위해 추한 작업을 하게 됩니다.

연필, 톤, 색상, 포토리얼. 각각은 다른 가격의 다른 제품입니다. 또한: 왜 당신의 박스가 잘못된 형태인지.

모든 객체는 그것을 포함하는 상자로 단순화될 수 있습니다. 상자를 배우면 세상을 그릴 수 있습니다.

왜 당신의 그림이 모든 선이 소실점에 정확히 맞아도 '잘못된 느낌'이 드는 걸까요?

초점이 없는 프레임은 아무리 잘 그려도 아무도 보지 않는 프레임입니다.

S, C, O, U, L, 터널, 피라미드, V, 방사형, 대각선, 교차, 삼등분, 황금 나선. 작동하지 않는 프레임을 위한 열세 개의 준비된 스켈레톤.

색상환, 온도, 색조와 음영, 그리고 다섯 가지 색상 조합. 그리고 아무도 묻지 않는 상업적 질문: 이 작업에 색상이 정말 필요한가?

왜 추적된 인물이 페이지 위에 떠 있는지, 그리고 행동선이 근육보다 더 중요한 이유.

누구나 얼굴을 그릴 수 있습니다. 스토리보드 아티스트는 그것을 연기하게 만들어야 하며, 애니메이션이 가장 좋은 학교입니다.

아침 8시에 샷 리스트에서 읽고 9시에 그릴 수 있어야 하는 약어. 이걸 출력하세요.

눈높이 프레이밍, 시선, 삼등분의 법칙, 헤드룸, 그리고 180도 선. 의도적으로 깨거나 아예 깨지 마세요.

두 번 앞으로, 한 번 뒤로. 대화는 프레임이 줄어들고; 행동은 프레임이 늘어납니다. 넓게 잡았다가 가까이.

당신과 여섯 번의 무급 수정 사이에 서 있는 여덟 개의 열. 책에서 가장 가치 있는 페이지.

비싼 재작업을 방지하는 두 가지 저렴한 문서 - 그리고 시퀀스가 무너지지 않도록 하는 규율.

클라이언트의 마음속을 이해하고, 첫 이메일에서 당신의 한 달을 소모할 작업을 찾아내기.

두 가지 모두 없이는 거래할 수 없습니다. 대부분의 예술가들은 둘 다 측정해 본 적이 없으며, 이는 그들에게 매번 일자리를 잃게 만듭니다.

저자가 사용하는 정확한 여섯 부분 구조 - 그리고 왜 연락처 정보가 마지막에 오는지.

첫 번째 이메일에 적힌 내용, 그것을 따내는 정확한 답변, 그리고 '펜슬'이 실제로 의미하는 것.

이메일 체인은 당신의 계약입니다. 새로운 방향은 비용이 발생합니다; 당신의 실수는 발생하지 않습니다. 그리고 황금률입니다.