Miễn phí · Không cần đăng ký · Không có cổng email
Miễn phí Khóa học Storyboard
Hai mươi một bài học hàng ngày và hai mươi một hoạt động thực hành - nghệ thuật, đọc, và kinh doanh của việc tạo storyboard cho phim, truyền hình, hoạt hình và quảng cáo.
Được điều chỉnh từ cuốn sách của Mitchell James Hughes- mười lăm năm làm storyboard cho các quảng cáo của một số thương hiệu lớn nhất thế giới, và là người sáng lập StoryboardCanvas. Đây là nghề của ông, được chia sẻ hoàn toàn.
Cách thực sự làm điều này
Một bài học mỗi ngày. Mỗi bài mất khoảng mười phút để đọc - và sau đó có một hoạt động, đó mới là phần quan trọng. Đọc về góc nhìn chưa bao giờ giúp ai đó có thể vẽ một căn phòng. Năm mươi hộp thì có.
Các hoạt động được thiết kế để tích lũy một cách có chủ đích. Đến Ngày 4, bạn sẽ đo được số khung hình mỗi ngày của mình. Đến Ngày 15, bạn sẽ xây dựng được một danh sách cảnh thực sự. Đến Ngày 18, hai con số đó sẽ trở thành bảng giá của bạn, và đến Ngày 21, bạn sẽ viết các email và các điều khoản mà bạn sẽ thực sự giao dịch. Bỏ qua các hoạt động và đây chỉ là việc đọc.
Mô-đun 1 · Ngày 1–4
Công việc
Một nghệ sĩ storyboard thực sự là gì, ai là người trả tiền cho họ, và sự khác biệt duy nhất quyết định mọi mức giá bạn sẽ báo.
Một nghệ sĩ storyboard thực sự làm gì
9 phút đọc + hoạt độngBạn không phải là một họa sĩ minh họa chỉ đơn thuần vẽ phim. Bạn là người đầu tiên nhìn thấy bộ phim.
Đọc Ngày 1→Ai thuê nghệ sĩ storyboard - và mỗi ngành công nghiệp muốn gì
10 phút đọc + hoạt độngQuảng cáo, phim, truyền hình, hoạt hình, trò chơi, video âm nhạc, indie. Cùng một kỹ năng, nhưng công việc thì khác nhau hoàn toàn, và tiền bạc cũng khác nhau hoàn toàn.
Đọc Ngày 2→Hai nửa: bảng pitch so với bảng đạo diễn
11 phút đọc + hoạt độngSự phân biệt quan trọng nhất trong ngành. Nếu bạn làm sai, bạn sẽ tạo ra những tác phẩm đẹp với nửa số tiền - hoặc những tác phẩm xấu cho một khách hàng mong đợi nghệ thuật.
Đọc Ngày 3→Bốn cấp độ dịch vụ - và hình dạng của khung hình của bạn
8 phút đọc + hoạt độngBút chì, tông màu, màu sắc, photoreal. Mỗi cái là một sản phẩm khác nhau với mức giá khác nhau. Thêm vào đó: tại sao hộp của bạn có hình dạng sai.
Đọc Ngày 4→Mô-đun 2 · Ngày 5–13
Nghệ thuật
Góc nhìn, bố cục, màu sắc, giải phẫu, diễn xuất, và máy quay. Những nguyên tắc cơ bản của việc vẽ mà một bảng dựa vào - và các quy tắc làm phim mà hầu hết các nghệ sĩ không bao giờ học.
Góc nhìn I - chiếc hộp, và nơi mà các đường thẳng đi đến để chết
12 phút đọc + hoạt độngBất kỳ đối tượng nào cũng có thể được đơn giản hóa thành hình hộp chứa nó. Hãy học hình hộp và bạn có thể vẽ nên thế giới.
Đọc Ngày 5→Góc nhìn II - sự thu ngắn, đường mắt, và sự rung lắc của ống kính góc rộng
12 phút đọc + hoạt độngTại sao bức vẽ của bạn 'cảm thấy sai' mặc dù mọi đường nét đều chạm đúng điểm biến mất.
Đọc Ngày 6→Bố cục I - điểm nhấn và sáu đòn bẩy
10 phút đọc + hoạt độngMột khung hình không có điểm nhấn là một khung hình không ai nhìn vào, bất kể nó được vẽ tốt đến đâu.
Đọc Ngày 7→Bố cục II - các hệ hình dạng
11 phút đọc + hoạt độngS, C, O, U, L, đường hầm, kim tự tháp, V, tỏa ra, chéo, ba phần, xoắn ốc vàng. Mười ba bộ khung sẵn sàng cho một khung hình đang từ chối hoạt động.
Đọc Ngày 8→Lý thuyết màu sắc - và khi nào một bảng thực sự cần nó
10 phút đọc + hoạt độngBánh xe, nhiệt độ, sắc thái và tông màu, và năm sơ đồ. Thêm vào đó là câu hỏi thương mại mà không ai hỏi: công việc này có cần màu sắc không?
Đọc Ngày 9→Giải phẫu và cử chỉ - xây dựng từ bên trong ra ngoài
11 phút đọc + hoạt độngTại sao các hình vẽ được phác thảo lại nổi bật trên trang, và tại sao đường hành động quan trọng hơn cả các cơ bắp.
Đọc Ngày 10→Diễn xuất và cảm xúc - làm cho bản vẽ thể hiện
9 phút đọc + hoạt độngAi cũng có thể vẽ một khuôn mặt. Một nghệ sĩ storyboard phải làm cho nó diễn xuất - và hoạt hình là trường học tốt nhất có thể.
Đọc Ngày 11→Máy ảnh - mọi góc độ, chuyển động và viết tắt
12 phút đọc + hoạt độngCách viết tắt mà bạn phải có khả năng đọc trong danh sách cảnh vào lúc 8 giờ sáng và vẽ vào lúc 9 giờ. Hãy in cái này ra.
Đọc Ngày 12→Năm quy tắc làm phim mà một nghệ sĩ storyboard phải biết
12 phút đọc + hoạt độngKhung hình ngang tầm mắt, đường nhìn, quy tắc một phần ba, khoảng trống đầu, và đường 180 độ. Phá vỡ chúng một cách có chủ đích hoặc không làm điều đó chút nào.
Đọc Ngày 13→Mô-đun 3 · Ngày 14–17
Đọc
Biến một kịch bản thành các cảnh. Đọc như một camera, xây dựng danh sách cảnh, tạo hình thu nhỏ, sơ đồ mặt bằng, tính liên tục, và đọc một bản tóm tắt để phát hiện các dấu hiệu cảnh báo.
Đọc một kịch bản như một camera
10 phút đọc + hoạt độngHai lần tiến về phía trước, một lần lùi lại. Đối thoại có ít khung hình hơn; hành động có nhiều khung hình hơn. Cảnh rộng trước khi đến cảnh gần.
Đọc Ngày 14→Quy tắc #1 - yêu cầu một danh sách cảnh
11 phút đọc + hoạt độngTám cột đứng giữa bạn và sáu vòng sửa đổi không được trả tiền. Trang quý giá nhất trong cuốn sách.
Đọc Ngày 15→Hình thu nhỏ, sơ đồ mặt bằng, và tính liên tục
10 phút đọc + hoạt độngHai tài liệu rẻ tiền giúp ngăn chặn việc vẽ lại tốn kém - và kỷ luật giữ cho một chuỗi không bị đổ vỡ.
Đọc Ngày 16→Bản tóm tắt - hình thức và cảm nhận, bảng tâm trạng, và nhận diện các dấu hiệu cảnh báo
11 phút đọc + hoạt độngThấu hiểu tâm trí của khách hàng. Và phát hiện, trong email đầu tiên, công việc sẽ chiếm lấy tháng của bạn.
Đọc Ngày 17→Mô-đun 4 · Ngày 18–21
Doanh nghiệp
Hai con số bạn phải biết, danh mục đầu tư giúp bạn thắng thầu, những email giúp bạn có được đặt chỗ, và giấy tờ giúp bạn nhận được tiền.
Hai con số: sản lượng hàng ngày của bạn và mức giá hàng ngày của bạn
12 phút đọc + hoạt độngBạn không thể giao dịch mà không có cả hai. Hầu hết các nghệ sĩ chưa bao giờ đo lường cả hai - và điều đó khiến họ mất đi từng công việc.
Đọc Ngày 18→Danh mục đầu tư giúp bạn được thuê
10 phút đọc + hoạt độngCấu trúc sáu phần chính xác mà tác giả sử dụng - và lý do tại sao thông tin liên hệ của bạn lại ở cuối.
Đọc Ngày 19→Yêu cầu, phản hồi và đặt chỗ
11 phút đọc + hoạt độngNội dung của email đầu tiên, phản hồi chính xác giúp bạn chiến thắng, và 'bút chì' thực sự có nghĩa là gì.
Đọc Ngày 20→Hợp đồng, sửa đổi và nhận thanh toán
12 phút đọc + hoạt độngChuỗi email là hợp đồng của bạn. Hướng đi mới tốn tiền; sai lầm của bạn thì không. Và quy tắc vàng.
Đọc Ngày 21→Nơi cuốn sách đã lỗi thời, chúng tôi nói rõ
Cuốn sách được viết trước năm 2023 và một nghệ sĩ đã viết nó. Vì vậy, mức giá hàng ngày trong đó là của anh ấy, trong thị trường của anh ấy, vào thời điểm đó - chúng tôi dạy bạn khảo sát thị trường của riêng bạn thay vì định giá dựa trên một trang. Những ý kiến về phần cứng của anh ấy đã trở thành một cuộc tranh luận hơn là một quy tắc. Chương bản quyền của anh ấy mô tả luật pháp Vương quốc Anh và không phải là lời khuyên pháp lý. Và nơi anh ấy gợi ý giả làm nhà sản xuất để lấy mức giá của đối thủ, chúng tôi cung cấp cho bạn những lựa chọn trung thực và cho bạn biết lý do tại sao. Một khóa học tái xuất bản mọi thứ mà không phê bình là một khóa học sẽ khiến ai đó tốn tiền.
Trước khi bạn bắt đầu
Những câu hỏi mà mọi người thực sự hỏi
Khóa học storyboard có thực sự miễn phí không?
Có - hoàn toàn miễn phí, và không cần đăng ký email. Tất cả 21 bài học và 21 hoạt động đều có trên web mở, mỗi bài trên một trang riêng. Không có gì để đăng ký, không có gì để mở khóa, và không có lịch trình phát hành. Nó được điều chỉnh từ cuốn sách của Mitchell James Hughes về việc trở thành một nghệ sĩ storyboard và được phát miễn phí hoàn toàn.
Tôi có phải sử dụng StoryboardCanvas để tham gia khóa học không?
Không. Khóa học tập trung vào nghề nghiệp, không phải phần mềm - góc nhìn, bố cục, ngôn ngữ camera, đọc kịch bản, danh sách cảnh, danh mục đầu tư, mức giá hàng ngày và việc nhận tiền. Bạn có thể hoàn thành mọi hoạt động chỉ với bút chì và giấy. StoryboardCanvas có một cấp độ miễn phí nếu bạn muốn làm việc kỹ thuật số, nhưng không có gì trong khóa học yêu cầu điều đó.
Tôi có cần phải biết vẽ để trở thành một nghệ sĩ storyboard không?
Bạn cần có khả năng truyền đạt một cảnh, điều này dễ hơn so với kỹ năng vẽ tinh xảo và là một kỹ năng khác với minh họa. Các bảng storyboard được đọc bởi đạo diễn và đoàn làm phim, không phải treo trong một phòng trưng bày. Mô-đun nghề nghiệp bao gồm các nguyên tắc vẽ cơ bản mà một bảng storyboard thực sự dựa vào - góc nhìn, sắp đặt, và hình bóng rõ ràng - và mô-đun đọc bao gồm phần mà hầu hết các nghệ sĩ không bao giờ học, đó là suy nghĩ như một chiếc camera.
Khóa học mất bao lâu?
21 bài học, được thiết kế như một bài mỗi ngày, với tổng cộng khoảng 224 phút đọc và một hoạt động vào cuối mỗi ngày. Bạn có thể đọc tất cả trong một buổi chiều, nhưng các hoạt động là phần giúp bạn ghi nhớ.
Khóa học có đề cập đến mức phí mà một họa sĩ storyboard nên tính không?
Có. Mô-đun kinh doanh đề cập đến hai con số bạn phải biết trước khi báo giá, cách mà mức phí theo ngày khác với mức phí theo khung hình, portfolio giúp bạn thắng thầu, email giúp bạn thắng booking, và các giấy tờ - hợp đồng, sửa đổi và hóa đơn - thực sự giúp bạn nhận được tiền.
Ai là người viết khóa học?
Mitchell James Hughes - một họa sĩ storyboard đang làm việc với mười lăm năm kinh nghiệm vẽ storyboard cho các quảng cáo của một số thương hiệu lớn nhất thế giới, và là người sáng lập StoryboardCanvas. Khóa học được điều chỉnh từ cuốn sách của ông, Storyboard Art: An Advanced Guide to Becoming a Storyboard Artist in Video Production.
Và khi bạn muốn làm việc thực sự
StoryboardCanvas là bộ công cụ mà Mitchell xây dựng cho công việc của riêng mình - kịch bản, danh sách cảnh, storyboard, animatic, và một nghệ sĩ AI được đào tạo dựa trên tay của một họa sĩ storyboard thay vì trên internet. Gói miễn phí cung cấp cho bạn mọi ứng dụng, không cần thẻ.
Bắt đầu miễn phí - không cần thẻKhóa học vẫn miễn phí cho dù bạn đăng ký hay không.